nerosubianco

CuRiculum vitE - Il datore datato dell'azienda "Italia"

2012-01-13T17:49:00.001+01:00

Credit video: Anna, Isabella e Fausto con la collaborazione di Ludovica e Lina

IO ero Shakespeare

2012-01-13T12:35:00.001+01:00

<<IO ero Shakespeare? “Quello” Shakespeare? Ma soprattutto: sarei stata Shakespeare finché non fossi uscita da quel guaio?

Va bé, in ogni caso meglio che Kafka>>.

Gli uomini vengono da marte, le donne da venere. Tutti, almeno una volta, ne siamo stati fermamente convinti: “l’altro” non viene dal mio stesso pianeta, non parla la mia stessa lingua e soprattutto non ha le mestruazioni. Non abbiamo proprio niente in comune!

Invece, Rosa e William hanno tanto in comune. Tanto per cominciare, condividono lo stesso corpo. E dire che già è dura vivere nello stesso appartamento! Un’altra storia in bilico tra perfetta quotidianità ed assoluta inverosimiglianza. Un’altra protagonista femminile, anche stavolta spalleggiata da un’illustre figura maschile. Prima Gesù Cristo, ora William Shakespeare.

David Safier non si tira indietro: dà voce proprio a tutti.

Rosa ha tutti i motivi per voler cambiare vita, o almeno, per cercare distrazioni sovrannaturali: l’uomo che considera l’amore della sua vita sta per sposare un’altra, mentre lei ha superato i trent’anni, odia il suo lavoro da maestra elementare e – soprattutto – ha la cellulite, a differenza della futura moglie di Jan. Insomma, si sente in tutto e per tutto un cliché. Anche Bridget Jones è più ottimista e popolare.

Nessuna sorpresa dunque se un giorno, per portare almeno un po’ di brio nella sua vita, decide di farsi ipnotizzare da un sedicente mago. Potrà tornare alla vita attuale solo quando avrà scoperto cos’è il vero amore.

La vita di Rosa cambierà eccome. Eccola repentinamente catapultata in un mondo che non le appartiene: non solo si trova a Londra e non più a Wuppertal, la cittadina tedesca dove è nata e cresciuta, ma è anche tornata indietro nel tempo. Siamo nel XVI secolo, Elisabetta I è al trono e Shakespeare non ha ancora scritto Romeo e Giulietta. Come se non bastasse, lei ha il pieno possesso del corpo del drammaturgo inglese, ma può ancora sentire provenire “dall’interno” i pensieri di William. Tra i due inizia uno scambio di battute argute, di battibecchi che strappano sorrisi e tenerezza, di confidenze, insofferenza, risentimento e complimenti. La vecchia Rosa, piena di diffidenza verso gli uomini, è sparita. Allo stesso modo non c’è più William Il Deflagratore. Sono solo due individui che riescono pian piano a convivere davvero, nonostante le continue minacce di Francis Drake e Christopher Marlowe invidioso delle “loro” opere.

E’ dunque proprio Shakespeare il vero amore di Rosa? Finalmente un uomo di cui innamorarsi davvero, che ti capisce, ti ascolta, ti asseconda ed incoraggia. Una persona meravigliosa, da amare in ogni sua manifestazione. E solo dopo aver passato parecchio tempo in sua compagnia, la nostra protagonista capirà che ognuno di noi può ed ha già la chiave del vero amore: se stessi. Egocentrismo, forse? Al contrario. “Solo quando e se si ama se stessi si possono amare con tutto il cuore gli amici, la vita, il mondo… e persino il partner”.

Qualche risata in meno ma diversi spunti di riflessione in più in quest’ultimo romanzo dell’autore di Brema, più riflessivo ed incentrato sull’io. Quanti di noi sono effettivamente in grado di amare la propria personalità in maniera matura e cosciente? Quanto si può sperare di stringere relazioni profonde e durature con l’universo circostante se a volte non si ha neanche la voglia di guardarsi allo specchio al mattino?

L’autore della premiatissima serie tv Lolle riesce ancora una volta a stupire con la sua disinvolta capacità di combinare ironia e saggezza, riflessione e paradosso, in un terzo romanzo un po’ reale e un po’ magico, che nulla ha da invidiare ai due precedenti. Un’ottima lettura per chiunque: del resto, come non amare un libro che si apre con la premessa “da un punto di vista storico questo libro è straordinariamente privo di fondamento.” Sempre meno pretenzioso, sempre più geniale: David Safier non smette di stupire e divertire. Cosa dire di più? Magari un grazie alla mia amica Tommy, per questo “spontaneo” regalo di compleanno!

Ambra

Dopo la tempesta...

2012-01-11T10:05:00.001+01:00

Credit photo: Anna

Ritorno alla ribalta

2012-01-11T10:00:00.003+01:00

Da tempo circolano indiscrezioni sul ritorno in scena di una delle rock band che ha segnato la storia della musica a partire dagli anni Settanta fino ai giorni nostri. Parliamo dei Queen ovviamente che, dopo la morte del fondatore e frontman Freddie Mercury nel 1991 e l’abbandono del bassista John Deacon nel 1997, si sono ritirati dalle scene musicali, anche se non del tutto.

La band, infatti, nel 2004 ha assoldato tra le proprie righe Paul Rodgers, voce dei Free e dei Bad Company, costituendo così la collaborazione nota come Queen + Paul Rodgers, ed è tornata sulle scene con una tournée mondiale, il cui successo ha indotto il gruppo a pubblicare non solo una raccolta dei brani eseguiti live ma anche un album di inediti, dopo ben 12 anni di silenzio discografico.

In molti hanno criticato queste scelte, vedendo in questo ritorno una forzatura per cercare di riesumare la band, perché è universalmente noto quando sia impossibile cercare di sostituire Mercury, e questo May e Taylor lo sanno bene!

Ma, impermeabili alle critiche, il duo sta pensando bene di mettere fine alle apparizioni fugaci della durata di un paio d’anni e di ritornare finalmente in pista con una nuova formazione e la scelta della nuova voce sembra essere caduta su Axl Rose, controverso fondatore e leader dei Guns N’ Roses.

La notizia non è stata ancora confermata ma neanche prontamente smentita, quindi può non essere del tutto infondata. Però è anche vero che parecchie volte si è parlato di un ritorno della band segnato dalla scelta di una nuova voce. Recentemente, infatti, si era parlato di altri due possibili nuovi cantanti: Robbie Williams e addirittura Lady Gaga. Nessuna di queste voci comunque ha trovato conferma e forse per questo adesso esce fuori il nome di Axl Rose, ma una cosa è certa: per i Queen “the show must go on”!

Anna

La quasi guerra

2012-01-10T22:06:00.005+01:00

Scheda

Il regista Renny Harlin presenta quest’anno il primo film che tratta gli avvenimenti succedutesi nel 2008 nell’Ossezia del Sud: gli scontri tra la Georgia e la Russia durati 5 giorni, durante i quali si stavano svolgendo le Olimpiadi di Pechino, motivo per il quale le tv non hanno mostrato interesse eccessivo per il genocidio e hanno definito la battaglia come una “quasi guerra”. Dal titolo mutevole, che sia “5 days of war” oppure “5 days of August” o “City in fire” - a seconda del luogo di distribuzione – questo si presenta come un esotico ritratto di un mondo invisibile dove una guerra è una ferita aperta e pulsante ma sotto silenzio, provocatrice più di dubbi che di risposte ma almeno stimolatrice di fari su una questione spinosa: “questi posti sono bellissimi, ma dopo arriva la guerra e il mondo li guarda appena”, perché?

Trama

Un reporter di guerra e il suo cameraman rischiano la vita per diffondere in tutto il mondo la verità sui crimini perpetuati dalla Russia nei confronti degli Osseti, sullo sfondo la storia di una famiglia in frantumi e di una bambina coraggiosa che ha informato l’Occidente.

Cast
Mikheil Saakashvili, il presidente della Georgia: Andy García

Michael Stilton, reporter Inglese di guerra: Kenneth Cranham

Chris Bailot, segretario di Saakashvili: Dean Cain

Tatia, ragazza Georgiana: Emmanuelle Chriqui

Thomas Anders, reporter Americano: Rupert Friend

Sebastian Ganz, reporter Inglese: Richard Coyle

Rezo Avaliani, ufficiale Georgiano: Johnathon Schaech

“Dutchman”, giornalista Tedesco: Val Kilmer

Zoe, reporter Americana: Antje Traue

Miriam, reporter Americana: Heather Graham

Viaggiare è possibile anche osservando le tradizioni di un popolo tramite uno schermo, fino a che tutto non viene squarciato dall’urlo di un’ugola arrossata: la guerra maledetta che non si è mai sopita. Se non sapete nulla di ciò che viene descritto in questo film non crogiolatevi nell’idea della vostra gioventù, non si è mai troppo giovani per conoscere la storia, soprattutto quando questa è così recente: nella notte tra il 7 e l’8 agosto 2008 l’Ossezia del Sud viene pesantemente attaccata dalla Georgia con conseguente coinvolgimento della Federazione Russa. Nonostante le grandi critiche mosse a questa produzione per aver ricevuto appoggio finanziario da Koba Nakopia, membro del partito del Movimento dell’Unità Nazionale a cui aderisce il presidente della Georgia Mikheil Saakashvili (dapprima la pellicola doveva essere finanziata direttamente dal governo georgiano ma le polemiche hanno evitato questa palese categorizzazione del punto di vista nello scontro), l’opera si snoda su di un filone drammatico ma anche sentimentale, infatti si riconoscono i battiti della paura, ma anche dell’amore, la sensazione di impotenza ma anche di gratitudine nei confronti di chi riporta un avvenimento mostrando che il buono o il cattivo non è mai un popolo soltanto e che la storia è fatta dalle grandi decisioni degli uomini politici ma anche dai piccoli gesti di un soldato russo che si ribella e salva la situazione. La perdita è il tema imponente che intristisce lo spettatore, però non soltanto fisica, cioè del familiare (parecchie scene fanno saltare il cuore in gola per la sensazione di “sporcizia” e coinvolgimento che provocano, in netto contrasto con l’asettico carattere delle scene di ambiente governativo), bensì perdita di umanità, coraggio, dignità, ma soprattutto privazione della consapevolezza di ciò che è giusto e di ciò che è sbagliato. Cercare di giudicare la fazione buona o cattiva è semplice nella finzione, ma difficile nella realtà; sentirsi coinvolti nel dolore e provare un’infinita gratitudine per i veri giornalisti che rischiano e perdono le loro vite per portare alla luce le malefatte del governo è inevitabile, o forse così dovrebbe visto che queste storie finiscono per lo più nel dimenticatoio.

La fedeltà al proprio paese: “Io non scapperò. Ho combattuto troppe guerre per mantenere la Georgia libera”, l’impegno di tutti nel testimoniare gli avvenimenti più distanti ad ogni costo: “Più di 500 reporter sono stati uccisi negli ultimi 10 anni”, l’invidiabile sangue freddo di chi passeggia tre le mine “Vicini vicini, è solo una guerra!”, sono solo alcuni dei messaggi che traspaiono da questo film e sono tutti utili a dimostrare che i gesti importanti non riguardano solo l’informazione, ma richiedono anche l’azione di chi vuole dire basta alla violenza e allo sfruttamento delle vite umane sulla base di profitti economici e servigi politici.

Un pensiero va a chi combatte la guerra senza armi in mano e a chi con una sola videocamera ci permette di conoscere, se per un attimo distogliamo lo sguardo dall’Olimpiade di turno, la verità su una grossa fetta di umanità che, per sua sfortuna, è fin troppo lontana dall’occhio dei media.

“In guerra, la verità è la prima vittima” Eschilo

Isabella

L'insostenibile leggerezza di Facebook

2012-01-10T21:32:00.007+01:00

“…in malattia e salute, per amarti e curarti teneramente, finché la morte non ci separi”.

William e Kate, una favola moderna. Neanche tanto, visto che Walt Disney Cenerentola e la Bella Addormentata te le riassume in un’ora e mezza, mentre il loro matrimonio ce lo siamo trascinato per mesi e mesi. Lo hanno definito “il matrimonio del secolo”. Ma, per essere davvero coerente con la nostra realtà, la promessa di matrimonio sarebbe dovuta essere un po’ diversa. Che ne so, sarebbe stato più adatto un “finché Facebook non ci separi”.

A quanto pare quell’ordinario social network dai colori così tenui ed innocui è in realtà la causa del 33% dei divorzi.

Quanto ci sorprende questa notizia? Poco. Facebook ci apre un vero ventaglio di possibilità “infedeli”. Gente che spunta fuori dal passato, amici che non sono mai stati solo amici, conoscenti che vorremmo tanto conoscere meglio. Volubili o no, è davvero facile mettere un “mi piace” inappropriato, lasciarsi scappare un commento ammiccante o contattare persone che, per il bene della coppia, sarebbe meglio lasciare in un angolo. Per non parlare poi dei “si trova qui”, modo immediato ad assolutamente pubblico per osservare gli spostamenti dei propri contatti.

Eh già, perché un messaggio puoi cancellarlo dal telefonino, se si è abbastanza attenti da ricordarsene. Invece tag, commenti e stati personali sbucano fuori a distanza di anni.

Sono rimasta davvero sorpresa la prima volta che, nella colonnina di destra mi è apparso: “Ciccio Pasticcio, oggi nel 2009, ha scritto: bla bla bla”. Internet non perdona, soprattutto se il rapporto con la tecnologia non è dei migliori.

In realtà anche il vecchio caro MSN Messenger causava problemi di coppia. Insomma, non ricordavo che Messenger salvasse le conversazioni in veri e propri documenti consultabili in qualsiasi momento. Lo ricordava bene invece uno dei miei ex. Quella volta scappai in garage, in modo da staccare il contatore e far spegnere il mio computer, così da interrompere la sua interessante lettura.

Bisogna davvero stare attenti a quello che scriviamo, perché è accessibile in modo sorprendente. Molti datori di lavoro non esitano a stalkerare la bacheca di dipendenti o aspiranti lavoratori, mentre avvocati, giudici e corti stanno iniziando ad utilizzare i post come fonte di prova, in caso di separazione o divorzio.

Fortuna che all’epoca avevo solo sedici anni e nessun vincolo matrimoniale!

Ambra

L'anno 2011 riassunto da Google

2012-01-09T12:46:00.001+01:00

Riscaldiamo il freddo

2012-01-09T12:38:00.014+01:00

Prendere un caffé è sicuramente il modo migliore per concludere un ricco pasto, ma se la bevanda in questione contiene più calorie delle portate precedenti, c’è da “frenare” la gola e attenzionare la linea.

La ricetta che proponiamo questa settimana, arriva dalla Danimarca e ricalca pienamente lo stile “pesante” e ricco di grassi della cucina nord europea. Patate, carne e panna, infatti, sono spesso utilizzati, rivendicando il loro bisogno fisiologico in un clima che, come quello di questo territorio, è molto freddo.

Il Caffé alla Danese è una delle bevande che accompagna i lunghi e rigidi inverni di questa nazione scandinava. Qui, dove è celebre il culto del chicco di caffé chiaro ed aromatico, il Danske rientra a pieno titolo fra i soft drink più amati.

Le indicazioni da seguire sono molto semplici e la preparazione implica pochi minuti.

Non lasciarsi rapire dal sapore intenso di questa bevanda sarebbe un errore.

In fondo, potete sempre pensare di iniziare la dieta post-festività da “lunedì”!

INGREDIENTI (x una persona):

CAFFE’ (MOLTO FORTE): una tazzina

ZUCCHERO: 2 cucchiaini

ACQUAVITE: un bicchierino

PANNA LIQUIDA O MONTATA: un cucchiaio

PREPARAZIONE

Versate lo zucchero in un bicchiere e fatelo sciogliere con una parte del caffé caldo.

Aggiungete quindi l’acquavite e la rimanente parte del caffé preparato.

Adagiate adesso la panna in modo da non mescolare gli ingredienti tra di loro.

IL TOCCO DELLO CHEF

Una leggera spolverata di cacao esalterà il retrogusto acidulo creato dal contrasto fra il caffé e l’acquavite.

Valeria

Ira funesta sfogati pure

2012-01-08T17:15:00.002+01:00

Spaccare gli oggetti per sfogare le proprie frustrazioni è un’usanza abbastanza comune tra le persone, specialmente tra le donne. Solitamente però, questo istinto violento che spinge a rompere tutto ciò che capita sotto mano provoca danni ad oggetti utili e di valore.
La soluzione è stata recentemente trovata da un commerciante cinese della provincia di Shenyang in Cina, che ha aperto un particolare “negozio” dove ogni donna frustrata può finalmente sfogare la propria rabbia sugli oggetti senza doversi preoccupare di rompere qualcosa.

Il meccanismo è molto semplice: il negozio permette a tutte le donne che vogliano usufruirne di rompere ogni cosa che capiti loro sotto tiro, utilizzando però solamente una mazza da baseball ed avendo a disposizione un minuto per distruggere tutto ciò che vogliono in modo da permettere a tutte di sfogarsi, date le immense code venutesi a creare all’ingresso del negozio; inoltre, per chi lo volesse, c’è anche l’opportunità di strappare fogli di carta o lanciare piatti.

Gli interni del negozio sono stati divisi in varie zone che riproducono minuziosamente le stanze di una casa: il bagno, la stanza da letto, il soggiorno e, prossimamente, anche la cucina. Wang Jingyu, il business manager che ha realizzato il progetto, dichiara di aver voluto realizzare questo spazio per permettere alle donne di "venire e sentirsi come a casa propria, solo senza limitazioni e senza doversi preoccupare di quello che rompono".

Lo stesso tiene a precisare che tutti gli oggetti presenti nel suo negozio sono veri, solitamente utensili di seconda mano o rotti, in modo da rendere ancora più reale lo sfogo.

Il signor Wang ha prestato la massima attenzione anche alla sicurezza delle donne, infatti, queste ultime vengono ricoperte con delle speciali protezioni per evitare che si facciano male da sole.
Per invogliare le clienti ad entrare il proprietario ha ideato uno stratagemma alquanto redditizio affermando che chiunque effettui un acquisto di almeno 5 cash, non pagherà per sfogarsi.
Tra le clienti più frequenti ci sono studentesse universitarie continuamente sottopressione per gli esami, le giovani donne in carriera frustrate per problemi lavorativi o per problemi finanziari e anche le giovani con cuori spezzati che sfogano la loro rabbia nei confronti degli uomini distruggendo oggetti che spesso associano a questi ultimi.

All’ingresso del negozio c’è una sola limitazione, un grosso cartello che recita "Vietato l’ingresso agli uomini".

Yvonne

8 gennaio

2012-01-08T16:24:00.005+01:00

Accadde oggi:

nel 1935 nasce a Tupelo (Mississippi) Elvis Presley, celebre cantante, chitarrista e attore statunitense.

Il suo nome rimarrà nella storia con l’appellativo di The King o Re del Rock and Roll.

The Pelvis fu stimato anche per i caratteristici movimenti del bacino e per la sua presenza scenica, con la quale ha avuto un forte impatto sulla cultura, non solo americana, ma mondiale.

Escludendo 6 concerti tenuti in Canada, Elvis non si esibì mai fuori dagli Stati Uniti.

Oggi, a più di un trentennio dalla sua morte, il suo nome è ancora leggenda!

nel 1962 la Monna Lisa di Leonardo da Vinci viene esposta per la prima volta negli USA, prima presso il National Gallery of Art di Washington, e poi al Metropolitan Museum di New York. L’evento ebbe una forte risonanza tra la popolazione: l’opera, infatti, fu vista da circa un milione e settecentomila visitatori.

nel 1998 Saul Perlmutter (Premio Nobel per la Fisica nel 2011) del Berkeley Lab annuncia che i dati sulla supernova la, particolare tipologia che non contiene elio, indicano un universo in accelerazione che si espanderà per sempre. L'Universo accelerante implica che la velocità a cui una galassia si allontana dalle altre aumenta nel tempo. La scoperta è da considerarsi importantissima in quanto, in scenari più catastrofici, si potrebbe ipotizzare che il risultato finale di tale processo sarà il disgregamento di tutta la materia dell’universo.

nel 1999 un solo voto salva Bill Clinton, Presidente americano, dall'accusa di aver mentito sui rapporti intrattenuti con la stagista Monica Lewinski. Lo scandalo sessuale, noto giornalisticamente come Sexgate influenzerà la seconda presidenza di Clinton.

nel 2009 viene scoperto sulle Dolomiti un nuovo fiore, una specie sconosciuta di Genziana blu. Alessio Bertolli e Filippo Prosser, ricercatori del Museo civico cittadino di Rovereto, sono gli autori di tale scoperta. Il fiore sottoposto allo studio degli esperti è stato inserito in Willdenovia, rivista internazionale di botanica.

Valeria

Il mio spirito natalizio

2012-01-03T00:06:00.001+01:00

Credit video: Anna e Martina, con la collaborazione di Eugenia

A Natale non servono i colori

2012-01-01T16:02:00.001+01:00

Credit video: Matteo

Un Natale Italiano

2011-12-28T12:11:00.003+01:00

Credit video: Isabella e Ambra, con la collaborazione di Vincenzo, Orazio e Vittorio

Liberi pensieri natalizi

2011-12-26T16:43:00.003+01:00

Credit video: Valeria e Anna, con la collaborazione di Antonio

Italia, ladra mia

2011-12-25T16:30:00.003+01:00

Blasfemia portami via

a natale o per l’epifania

a fare regali non tornano i conti

se ti chiedi perché chiama Monti

una volta sapevo cos’era natale

provavo un’emozione ancestrale

adesso sento di non poter dormire

che campo a fare, se devo morire?

Ogni tassa non mi motiva a lavorare

tutto ciò che guadagno lo dovrò ridare

una pensione futura mi dà la speranza

che di sicuro non mi cercherà mai la finanza:

d’altra parte cos’è che dovrei denunciare

il mio reddito medio mi farà scappare

in un’altra città, un altro stato

ovunque la fame mi avrà dirottato.

Caro babbo natale quest’anno non tardare

che l’unico motivo per sorridere è sognare.

Isabella

Strapazzami di coccole

2011-12-22T17:40:00.004+01:00

Uno studio recente ha rilevato la possibilità che le coccole materne influiscano sul meccanismo che regola l’ansia e la massa corporea dei figli. La ricerca è stata condotta in collaborazione fra l’Università di Torino e quella di Parma che si sono fornite del supporto del Max-Planch Istitut di Heidelberg (Istituto di Medicina).

L’esperienza scientifica, condotta sui topi, ha confermato la tesi secondo cui il gene NPYR1 si esprime pienamente, controllando il metabolismo e il sistema emotivo, solo se il neonato riceve attenzioni. La primissima infanzia diventa, quindi, una fase fondamentale dello sviluppo genetico dell’uomo, che ha bisogno di cure costanti e serene per crescere nel migliore dei modi.

Il cucciolo si svilupperà, invece, rimanendolo per tutta la vita, ansioso e magro se la madre non ha prestato le attenzioni dovute alla sua maturazione.

Così è stato riscontrato in due gruppi di controllo diversi: l’uno più affidabile nella protezione dei piccoli della specie, l’altro reso meno attento.

Ebbene, esaminando la regione limbica degli animali, è stata rilevata una diversificazione dell’assetto energetico ed emozionale del soggetto esaminato, a seconda del grado di “coccole” ricevute.

“Ovviamente non può esserci una corrispondenza perfetta tra meccanismo umano e animale, ma la ricerca sta continuando per approdare a nuovi traguardi", ha affermato la dottoressa Carola Eva, docente di Farmacologia e coordinatrice dello studio.

Scoperte come queste, se applicabili all’organismo umano, potranno probabilmente aiutare ad elaborare sistemi di risposta a malattie molto diffuse come il diabete.

Potrebbe bastare quindi una coccola, care mamme, per crescere dei figli sani e forti.

Ancora una volta, ci sorprendiamo dell’infinita potenza dell’amore!

Valeria

Strane fobie

2011-12-22T17:25:00.005+01:00

Nell’epoca in cui non riusciamo a stupirci più neanche di un’imeneplastica o di uno sbiancamento anale, esiste ancora qualcosa di quotidiano ed assolutamente umano che possa lasciarci a bocca aperta?
Fu una vera sorpresa quando, alcuni anni fa, un’amica mi confidò d’essere affetta da Koumpounophobia. No, nulla di mortale: solo il terrore, apparentemente ingiustificato, dei bottoni, soprattutto quelli piccoli e con i quattro buchi. E quello che potrebbe apparire solo un capriccio modaiolo, è in realtà un vero e proprio handicap. Pensate quanto sono comuni: jeans, cappotti, borse… “La sola vista – mi spiegava – mi causa nausea e tremore. Va un po’ meglio con i bottoni a pressione, almeno non hanno fori”.
Curiosando su internet, scopro che fobie bizzarre come questa sono assolutamente all’ordine del giorno. Esiste la Globofobia, la paura dei palloncini, in special modo se dai colori accesi. C’è chi ha paura dei batuffoli di cotone. Oppure, mai sentito parlare di Pteronofobia? Fobia delle piume. Capisco gli uccelli, ma le piume? E parlando di altro tipo di uccelli, che dire della Ithyphallofobia, la paura del pene eretto? Scomoda, soprattutto per la vita di coppia. Ma buono a sapersi.

Ragazze: annotate il nome ed usate l’uccellofobia per rifiutare eventuali proposte maschili poco allettanti.

Ambra

E' tempo di Festa

2011-12-21T23:53:00.004+01:00

Credit photo: Anna

Stop al perbenismo: Celentano è tornato

2011-12-21T23:51:00.004+01:00

A quattro anni dall’ultimo disco di inediti Dormi amore, la situazione non è buona, e a tre dalla doppia raccolta di vecchi successi Animale, dopo la grande Mina ecco che ritorna anche Adriano Celentano, con il suo ventinovesimo album in studio, Facciamo finta che sia vero.
Il disco è caratterizzato dalla numerosa presenza di collaborazioni con colleghi del calibro di Franco Battiato, Lorenzo Jovanotti, Giuliano Sangiorgi, Manu Chao e del premio Oscar Nicola Piovani.

Il disco è stato presentato il 24 novembre 2011 ed è stato anticipato il 21 ottobre dal brano Non ti accorgevi di me, scritto ed eseguito da Giuliano Sangiorgi, seguito, il 2 dicembre, dal singolo Non so più cosa fare, che vede la partecipazione di Giuliano Sangiorgi, Lorenzo Jovanotti e Franco Battiato, sulla musica di Manu Chao.

Album interessante, che fa riemergere ancora una volta l’anima rock di Celentano e che regala brani tra loro molto diversi ma allo stesso modo intensi, come il brano Il mutuo, che disegna una società fondata sul nulla, perché fondata sul debito o Ti penso e cambia il mondo, con uno sguardo rivolto all’amore che, secondo l’artista, è sempre presente, anche nella sofferenza, o ancora Anna parte, brano che racconta la vita noiosa e stantia di un’impiegata.

L’intero album è fortemente imperniato su tematiche sociali che fanno riaffiorare il Celentano degli inizi de La storia di Serafino, di fatti, l’artista stesso lo ha definito come un “grido di rabbia”, per dare voce ai cittadini italiani.

Per Celentano è, infatti, il suo lavoro più politico e più vicino ai problemi della società.

Il ritorno alla ribalta del Molleggiato sembra non finire qui. Pare che Celentano stia mettendo in piedi un concerto evento per il 2012, di cui la moglie Claudia Mori ne ha dato pronta conferma.

Sembra ancora una volta che, con i suoi 74 anni, Adriano Celentano non smetta d’essere molto più coraggioso e innovativo dei suoi colleghi di 30.

Anna

Lacrime e sangue

2011-12-20T22:44:00.004+01:00

“Lacrime e sangue”

Situazione politica italiana

Potrebbe sembrare il titolo di un film horror ma è in realtà una delle frasi più ripetute e sentite dell’Italia attuale.

Gli italiani devono compiere un ulteriore sacrificio per scongiurare l’apocalisse economico e, per far rendere meglio il concetto, non si fa altro che bombardarlo nelle nostri menti.

Giornali, politici e tecnici del governo ci rassicurano, però, sulla relativa gravità di questa frase ma le “lacrime” e il “sangue”, lo sanno tutti, non sono proprio immagini evocative di serenità.

Si piange quando non si riesce a raggiungere un obiettivo, quando non si è sereni per la propria condizione, quando un dolore ci colpisce, quando il futuro angoscia più del presente.

Il sangue, invece, è l’elemento costitutivo del nostro corpo, senza il quale non potremmo vivere: c’è vita fino a quando esso continua a scorrere nelle nostre vene.

L’odierna situazione italiana, tuttavia, ci impone di riflettere su questa visione.

Cosa vuol dire?

Ci viene chiesto di versare del sangue, di concedere quindi un’ulteriore parte della nostra vita alla nostra Nazione, ci viene chiesto di donare al nostro Stato l’essenza stessa della vitalità umana.

E sanno già che farlo ci costerà lacrime.

Lacrime amare che solcheranno quei vuoti infiniti che l’inettitudine umana ha creato nella nostra Italia.

Ancora una volta il popolo italiano si trova ad affrontare una guerra che non ha dichiarato.

I soldi delle casse statali sono stati sperperati in auto blu, aerei privati, festini per adulti,…

Chi ne piange le consegue è sempre il cittadino che, elemosinando centesimo dopo centesimo, proibendosi anche di piccoli desideri, adesso dovrà spendere tutti i propri risparmi per l’ulteriore rincaro delle tasse.

Pensano che il crollo delle borse, le pressioni dall’Europa potranno essere risolti con le nostre lacrime, con quelle di milioni di anziani che, pagata anche l’ultima bolletta, si nutrono solo di pane e acqua. Con il pianto dei nostri figli che non riceveranno alcun dono questo Natale!

Non sappiamo per quanto potremo versare “lacrime e sangue, ma sappiamo bene che, prima o poi, insieme ai nostri soldi, finiranno anche quelle.

Valeria

La copertina di Maurizio Crozza - Brutto anno! (martedì, 20 dicembre)

2011-12-20T22:40:00.002+01:00

Il giorno in più di Fabio

2011-12-19T22:35:00.004+01:00

<<E’ tanto che aspetti? Più o meno trentacinque anni. >>

E’ così che si conclude il quarto libro di Fabio Volo, romanzo che parla della storia di Giacomo, un uomo ormai troppo oppresso dalla monotonia, da una vita sempre uguale che si ripete ogni giorno, ma che viene finalmente stroncata dall’incontro di una ragazza sul tram, Michela. Quest’incontro diventa per Giacomo ragione di vita ogni mattina, ancor di più quando Michela lo invita per un caffé.

Ma il destino ha in serbo per loro una brutta sorte.

Michela accetta un lavoro editoriale a New York e Giacomo decide di seguirla dando finalmente un taglio alla sua monotonia.

I due si ritrovano ad ideare un gioco: un fidanzamento con scadenza.

Ma il destino vuole ancora giocare con loro, portandoli sino ad un punto di non ritorno nel quale capiranno se ne è valsa o no la pena.

Questa è la storia dei due protagonisti del romanzo di Fabio Volo che, con la regia di Massimo Venier, è uscito nelle sale cinematografiche italiane il 2 Dicembre 2011, incassando già la bellezza di quasi un milione e mezzo di euro in sole due settimane.

Ma perché cosi tanto clamore per un film quando solo quattro anni prima la stessa storia veniva pubblicata dalla Mondadori?

Forse perché le ultime generazioni non sono più capaci di rilassarsi su un comodo divano illuminato da una luce soffusa, per assaporare le pagine di un libro che parla da se o forse perché ormai è diventato molto più semplice guardare un film al posto di trascorrere il proprio tempo libero leggendo.

Negli ultimi giorni nelle librerie è anche uscita una nuova versione del libro con delle immagini che illustrano i luoghi descritti da Volo nel corso del suo racconto.

Ma illustrare un libro e farne un film significa limitare l’immaginazione di chi legge, perché leggere veramente significa gustare quelle pagine una ad una, sentendone il profumo, immedesimandosi nella parte di uno dei personaggi tanto da rispecchiarsi in quest’ultimo, immergendosi in quella storia che sembra parlare di te, dei tuoi pensieri, dei tuoi sentimenti e dei tuoi problemi, sempre con l’ansia di scoprire cosa nasconde il capitolo successivo e con la speranza di trovare, alla fine della storia, una morale che possa farti crescere o una soluzione che risolva i tuoi problemi.

Ed è proprio questo che caratterizza i romanzi di Volo: la capacità di mettere su carta i pensieri più o meno nascosti che ognuno di noi possiede, scavando dentro i desideri più remoti in cui speriamo e tutto sempre con l’ironia pessimistica e allo stesso tempo benevola che lo contraddistingue.

Ma forse la necessità di spopolare più del dovuto ha intaccato la rispettabilità di Volo, portando i suoi appassionati lettori quasi a disprezzarlo.

Infatti, analizzando meglio il film ed il libro, si notano subito delle differenze: è lo stesso Volo il protagonista della storia, lo stesso Volo che asseconda le scelte del tutto arbitrarie del regista che decide di tagliare alcune scene, modificarle e addirittura aggiungerne delle nuove con personaggi del tutto sconosciuti al libro, come nella scena finale nella quale intervengono numerosi nuovi personaggi ed una lettera, scritta da Giacomo a Michela, che invece nel libro non viene nemmeno menzionata.

In questo modo il regista ha modificato il significato, ma sopratutto la particolarità del romanzo che Volo era stato capace di non rendere una storia da romanzo rosa o una storia banale e strappalacrime.

Yvonne

Biscotti di Natale

2011-12-19T22:03:00.010+01:00

La magia del clima natalizio ci porta in una delle terre più fredde del nostro globo: la penisola scandinava.

Quella che proponiamo è la tipica ricetta da focolare casalingo da preparare nel caldo avvolgente delle sere di festività.

E’ proprio in questo periodo dell’anno che la maggior parte delle mamme del nord Europa aiuta i propri bambini a preparare deliziosi biscottini dalle forme più svariate: alberelli, angeli, campane e cornamuse riempiono i cuori e le pance delle famiglie scandinave!

Secondo la tradizione anche Babbo Natale, nel consegnare i propri doni, non può rinunciare alla bontà di questi piccoli bijoux culinari. Ogni pargolo, infatti, ringrazia Babbo Natale per il regalo ricevuto con una bella tazza di latte e deliziosi biscottini.

Ciò che rende particolare questa ricetta è il cardamomo, una spezia che nasce dalla stessa famiglia di piante che produce lo zenzero.

Basta un piccolo baccello e la vostra ricetta si riempirà di un gusto intenso ed aromatico

Non c’è modo migliore per aspettare il Natale!

INGREDIENTI: (x ½ chilo di biscotti)

FARINA 00: 280 gr

ZUCCHERO: 170 gr

BURRO: 170 gr

UOVA: 1

CARDAMOMO MACINATO: 1/2 cucchiaino

CANNELLA IN POLVERE: 1/2 cucchiaino

MANDORLE MACINATE: 85 gr

SUCCO D’ARANCIA: un cucchiaio

PREPARAZIONE:

Sbattere a lungo il burro con lo zucchero, unire il tuorlo leggermente sbattuto e l'albume montato a neve.

In una terrina setacciare e mescolare gli ingredienti secchi.

Mischiare i due composti unendoli con il succo d'arancia.

Lavorare l'impasto e, con il matterello, stenderlo per uno spessore di mezzo cm circa.

Adesso ritagliare le forme, disporle nella teglia rivestita di carta da forno.

Infornare a 200° C per 5-8 min.

IL TOCCO DELLO CHEF:

Una spolverata di zucchero a velo su un vassoio decorato con una glassa rossa renderà il vostro piatto una dolce tentazione a cui non solo i più golosi saranno costretti a cedere!

Valeria

Aria natalizia

2011-12-18T01:22:00.001+01:00

Credit video: Anna

Un’Italia sonnambula

2011-12-13T18:19:00.009+01:00

"Io non ho mai avuto motivo di combattere l'omosessualità: diciamo che non l'ho praticata però io amo l'omosessualità e dire amo è qualcosa di più che dire accetto"

U.Tognazzi

Get up! È un’organizzazione no profit fondata nel 2005 da un gruppo di attivisti, volta a promuovere campagne sui problemi dell’umanità quali la salvaguardia dei diritti e la conservazione dei beni naturali; lavora principalmente su Internet, all’indirizzo http://www.getup.org.au/, attraverso petizioni e donazioni dei singoli e si considera apolitica nonostante gli ideali rispettino, spesso, principi di sinistra.

In Italia il suo operato è del tutto sconosciuto, in particolare se parliamo dello spot che dal 24 novembre gira su Youtube riguardo la discriminazione dei matrimoni tra gay.

Sebbene Catania sia stata da poco definita dall’Expo di Bergamo una delle città più gay friendly d’Italia (assieme alla nostrana Taormina, o a Gallipoli, Padova, Viareggio e Torre del Lago), poiché meta di turismo omosessuale, questo non cambia l’avvilente grado d’arretratezza e chiusura mentale che imperversa in Sicilia e, in generale, nel nostro Paese. I casi di omofobia sono all’ordine del giorno sotto lo sguardo arcigno di tutti, spesso comportamenti omofobi si esprimono tramite inconsapevoli e dolorosi atteggiamenti, come l’impulsivo disprezzo nei confronti di una lesbica che vuole donare il sangue, com’è accaduto a Roma, o più palesi e disturbanti come gli ideali dell’ex Presidente della Camera dei deputati, Gianfranco Fini, sull’indecenza di un maestro dichiaratamente gay.

L’omosessuale è visto ancora come un malato, un perverso, uno scherzo della natura.

La totale mancanza di rispetto dei suoi diritti si manifesta nella sua massima forma nel momento in cui calca la mano su un grande abuso: l’impedimento nel vedersi riconosciuto il proprio amore in senso legislativo. In determinati stati il matrimonio gay è consentito: Paesi bassi, Belgio, Spagna, Portogallo, Danimarca, Norvegia, Islanda, Finlandia, Svezia, Stati Uniti (Iowa, Connecticut, Massachusetts, Vermont e New Hampshire), Canada (dove non è necessaria la residenza per nessuno dei due potenziali sposi), Brasile, Argentina e con rito solo simbolico e spirituale in Nepal.

E l’Italia? L’Italia non dorme, perché si è resa conto dell’esistenza degli omosessuali, ma non fa abbastanza, rimane in dormiveglia attendendo di poter seguire l’esempio di qualche grande Nazione che, tramite, qualche legge ad effetto si risvegli dal suo torpore; effettivamente non disprezza e non aiuta, se ne lava le mani come se non risulti egualmente vile. E gli Italiani? Gli italiani non guardano nemmeno la vera TV, si accoccolano sul divano aspettando l’ultimo programma-spazzatura da poter commentare e lodare senza il minimo accorgimento che in altri paesi di cui non si parla spesso, come l’Australia, c’è chi si muove e lo fa dolcemente, con naturalezza, perché l’amore tra due uomini o donne è naturale. Guardare per credere: http://youtu.be/_TBd-UCwVAY. Se non accettate l’amore tra omosessuali, non state rifiutando queste persone, state rigettando l’amore.

Isabella

Sguardo al cielo

2011-12-13T16:06:00.004+01:00

Credit photo: Martina

L’orribile attesa del Giudizio Universale

2011-12-13T15:53:00.004+01:00

<< Conosci Gabriel da molto tempo? >>

Joshua rispose: << Lo conosceva mia madre. Fu lui un tempo ad annunciarle che sarei nato >>.

L’affermazione mi disorientò. Gabriel aveva avuto in mano il test di gravidanza della mamma di Joshua?

E’ ormai assodato: la trentacinquenne Marie con gli uomini non ci sa proprio fare. Eppure il suo fidanzato, Sven, sembra l’uomo dei sogni: dolce, gentile e soprattutto tanto innamorato di lei da volerla sposare. Quel giorno, in chiesa, Marie si rende conto che “finché morte non vi separi” è un lasso di tempo molto lungo! Insomma, come si fa ad essere sicuri di poter amare qualcuno per tutta una vita?

Il giorno dopo il “fatidico NO”, con la faccia gonfia di pianto e l’abito da sposa ancora indosso, Marie incontra un uomo eccezionale (ed eccezionalmente affascinante). Joshua viene dalla Palestina, ha due scuri occhi penetranti, voce profonda e serena ed un sorriso angelico. Marie rimane assolutamente stregata, e lo invita a cena dopo pochi minuti dal “piacere di conoscerti”.

Ma il carismatico falegname si rivela un tipo a dir poco singolare: canta salmi in ebraico, durante il loro primo appuntamento invita un mendicante a spezzare il pane – o meglio, la pizza – al loro tavolo e soprattutto confessa con la massima naturalità a Marie d’essere il figlio di Dio e che l’Apocalisse è prossima.

Spiazzante, ironico e dissacrante più che mai.
Quello che all’apparenza può sembrare un romanzetto rosa da spiaggia è in realtà una storia profonda e commovente, divertente e frizzante, in grado di pungerci nel vivo sottolineando gli aspetti ipocriti del nostro modo di vivere ed indicandoci in maniera tutt’altro che saccente quanto possa essere facile vivere in maniera semplice. Rispetto e sincerità, sembra dirci l’autore tedesco, prescindono qualsiasi credo e religione. E se Kim, la protagonista de L’Orribile Karma della Formica, ci aveva dato modo di conoscere Buddha, passando da presentatrice televisiva di spicco a formica kafkiana, nel suo ultimo libro, Delirio di Una Notte di Mezza Estate, ci ritroveremo a leggere di una trentenne sfiduciata e disillusa che viene catapultata niente meno che nel corpo di William Shakespeare. David Safier ci presenta diverse verità, molteplici universi, senza mai risultare presuntuoso, anzi mostrandosi sempre aperto ad infinite spiegazioni, possibilità, alternative. E quando Kim, non più formica e tantomeno presentatrice TV, chiederà a Buddha se allora è davvero quella la vita dopo la morte, la divinità risponderà seraficamente che “esistiamo tutti”. Una volta morti, si prenderà cura di noi il dio in cui credevamo da vivi. Ottimo modo per risolvere le controversie religiose, no? Hanno tutti ragione. E per chi non crede affatto?

Capitolo dopo capitolo, quelli nati dall’ingegno del quarantacinquenne tedesco sono libri da leggere tutti d’un fiato, restando sorpresi dalla naturalezza con cui riesce a raccontare le cose più assurde. Non è detto che vinca un Nobel come García Márquez, il re del realismo magico, ma scommetterei che anche il genio colombiano potrebbe farsi due risate leggendo la storia di Joshua e Marie.

Uno stile narrativo tutto al femminile, ma non per questo stucchevole. Scorrevole, penetrante e divinamente esilarante, questo romanzo è un modo perfetto per augurare buon natale e regalare più di un sorriso.

Dopo aver vinto un International Emmy Award nel 2004, grazie alla serie televisiva Lolle, dopo il successo de L’orribile Karma della Formica, David Safier, con il suo L’orribile attesa del Giudizio Universale (titolo originale: Jesus liebt mich) riesce addirittura a superarsi creando la coppia più improbabile di tutte: Gesù Cristo ed una “non-proprio” credente.

Ambra

La storia del cosmonauta

2011-12-12T11:14:00.005+01:00

Scheda

Il regista Mike Cahill presenta al Sundance Film Festival la sua seconda opera Another earth, vincitrice del Premio P. Sloan e del Premio del Pubblico nella categoria Narrative Feature al Film Festival 2011 Maui. La protagonista femminile, Brit Marling ha, inoltre, vinto il premio come miglior attrice al Sitges – Festival internazionale del cinema della Catalogna.

Pungente, psichedelico, convulsivo, audace, commovente, disturbante ed eccentrico: non ci sono abbastanza aggettivi per definire l’opera che sembra voler guardare in alto per capire ciò che ci sta intorno.

Trama
L’umanità viene a conoscenza di un pianeta uguale alla Terra. Mentre una studentessa alla guida apprende la notizia provoca un incidente mortale. La scienza andrà di pari passo con il suo tentativo di redenzione.

Cast

John Burroughs: William Mapother

Rhonda Williams: Brit Marling

Kim Williams: Jordan Baker

Jeff Williams: Robin Lord Taylor

Robert Williams: Flint Beverage

Purdeep: Kumar Pallana

Narratore: Richard Berendzen

L’incontenibile bisogno di guardare il cielo per scorgerci qualcuno, il potente desiderio di sentire una scossa nell’osservare l’oscuro buco nero sulle nostre teste, l’agghiacciante dubbio di essere soli perfino nell’immensità dell’universo: se almeno uno di questi stati vi ha mai toccati, allora è necessario che conosciate Another earth, opera indipendente scritta, diretta, prodotta, fotografata e montata da Mike Cahill.

Un DJ dalla lingua sempre pronta invita alla radio ad osservare il cielo: un evento normalissimo che spinge a distogliere lo sguardo dalla strada, un solo attimo diluito in scene ipnotiche che sembrano quasi far sentire un certo torcicollo dopo qualche secondo, infine l’inevitabile impatto di una vita con l’altra e l’inizio di un’opera affascinante, sensuale a livello astratto, paradiso di emozioni ineluttabili e contrastanti. Dopo lo scontro, il cammino verso la comprensione, la ricerca di un motivo che spieghi ciò che accade: la nudità di un corpo sulla neve vuole sopperire alla voglia di sputare fuori pezzi di anima per poi riprenderli purificati dalla terra su cui sono stati gettati, tentare di perdere se stessi tra i fiocchi di neve per sentire ancora che esista qualcosa di talmente freddo da raschiare calore da noi stessi. Così la protagonista reagisce al suo “imperdonabile errore”, sfugge al senso di colpa per aver distrutto una famiglia mentre era in preda all’alcol, o forse all’estasi di Terra 2. Poi la possibilità di rendere concreta quella fantasia si manifesta tramite un sondaggio: “Perché credi che dovresti essere scelto per andare su Terra 2? Mandaci un commento”. Così la donna cambia, esattamente come l’universo nel corso dei millenni e questo sta a significare anche tentare la sorte, inviare un piccolo commento affinché si rinasca, sebbene un oscuro presagio di una possibile fine del mondo sulla porta di un bagno faccia riflettere un minuto di più sulla proverbiale curiosità umana, che ha punito personaggi mitologici dall’alba dei tempi.

E se scoprissimo che in un nuovo pianeta del tutto simile al nostro, vivessero delle nostre copie, o fossimo noi stessi delle loro copie? Se ci fossero questi due mondi in cui le stesse persone vivano due diverse vite, facendo altre scelte, amando altre persone, credendo in altri principi. Se ci fossero degli altri “noi” in questo universo, cosa diremmo, cosa faremmo pur di scoprire che cosa hanno scelto o fatto diversamente da noi? Another earth tratta proprio di questo, insinua una morbosa curiosità verso un altro possibile noi, molto lontano, che altro non è che la nostra stessa persona, pur di sollevare un fatale quesito: e se quell’altro me fosse migliore? E se io potessi essere superiore a quello che cono adesso?

“Durante le nostre vite vediamo cose meravigliose. I biologi hanno cercato di osservare cose sempre più piccole e gli astronomi hanno osservato sempre più lontano nell’oscurità del cielo, fuori dal tempo e dallo spazio. Ma forse il mistero più grosso di tutti non è il più piccolo né il più grande: siamo noi, sotto la lente. Potremmo mai accettare noi stessi, e se lo facessimo, vorremmo conoscere noi stessi? Cosa diremmo a noi stessi? Cosa apprenderemmo da noi stessi? Cosa ci piacerebbe davvero vedere se potessimo essere all’esterno di noi stessi ad osservarci?”

Mille interrogativi che avranno risposta in un finale senza fiato, dove la violenza incontra l’amore, la follia incontra la realtà e il doppio conosce se stesso per intero.

Isabella

E' l'ora dei pancake!

2011-12-12T10:35:00.014+01:00

Ecco per voi la ricetta delle tipiche frittelle americane per una colazione semplice veloce e nutriente!

I pancakes sono perfetti in compagnia e sono l’ideale se siete giù di morale.

Tranquilli! Non è niente di difficile; lo scoprirete anche voi seguendo passo dopo passo la preparazione.

INGREDIENTI (x 4 persone):

UOVA: 2

FARINA: 350 gr

BURRO: 30 gr

LATTE: 400 cl

LIEVITO: un cucchiaino

SALE: un pizzico

ZUCCHERO: un cucchiaino

PREPARAZIONE:

Mescolate la farina insieme al lievito, al sale e allo zucchero.

Fondete il burro e montate a neve gli albumi.

Al composto iniziale aggiungete il latte, il burro, gli albumi e i tuorli sbattuti e mescolate il tutto.

Fate riscaldare una padella antiaderente a fuoco medio con un po’ d’olio di semi o di burro.

Versate una piccola quantità del composto al centro della padella, noterete che si espanderà da sola.

Quando il vostro pancake comincerà a fare mille bollicine, giratelo! (Solitamente occorre un minuto circa per lato).

IL TOCCO DELLO CHEF:

Provateli con mascarpone, panna, frutta, yogurt, miele o quant’altro preferite!

Se dopo il primo tentativo, non siete soddisfatti, tranquilli è la regola: il primo pancake non viene mai perfetto!

Martina

E' ancora amore!

2011-12-12T10:13:00.003+01:00

Dopo circa due anni d’assenza dal palcoscenico internazionale, Laura Pausini ritorna nel mondo della musica.

Lo fa in grande stile, lo stile che l’ha sempre caratterizzata, con un album dal titolo Inedito.

Il nuovo disco consta di 14 brani che raccontano, come dichiara la cantante, ogni fase del lungo periodo di riflessione che ha maturato.

Inedito ha fatto la sua comparsa l’11-11-11, quando è stato presentato, dalla stessa artista, al Musik Show di Piero Chiambretti.

Il brano Benvenuto è stato invece lanciato nelle radio italiane e sud americane già da settembre di quest’anno.

I testi e le musiche ricalcano il noto stile “pausiniano”: una miscellanea di generi diversi che vanno dalla tradizionale canzone melodica italiana al rock e al soul.

E la cantautrice ripercorre questi generi con il supporto di veri e propri giganti della musica italiana. Per l’album sono stati “confezionati”, infatti, alcuni duetti con Gianna Nannini e Ivano Fossati.

In Inedito la cantante romagnola si trova ad analizzare il proprio rapporto con la musica, un’infinita storia d’amore che Laura non ha mai abbandonato.

“Non ho mai smesso di amare te” canta la Pausini nel secondo singolo dell’album, un dialogo, quindi, a cuore aperto con il vero grande amore della sua vita.

Ogni brano ci consegna, insomma, una Laura più adulta, che pur narrando le emozioni di sempre, lo fa adesso, in modo maturo e consapevole, considerando ancora, a distanza di anni, il suo lavoro come una grande fortuna.

Un inevitabile senso di riconoscimento verso chi l’ha sempre sostenuta e la seguirà anche nell’imminente Inedito World Tour 2012. I biglietti sono già in vendita, anche se le date più importanti hanno registrato il tutto esaurito, come era prevedibile.

Tanti i premi e le vittorie, tra cui il suo primo Festival di Sanremo, che l’ha lanciata, 5 premi dal Festivalbar, un Grammy Award, unico nella storia della musica vinto da una cantante italiana, 3 Latin Grammy Award, 5 World Music Award, 6 Telegatti e centinaia di altri riconoscimenti, che non bastano a placare la sua inesauribile voglia di fare musica, di esprimersi attraverso accordi e note che solo un vero artista può percepire.

Quindi “Benvenuta” Laura di nuovo, nella tua vita!

Valeria

I falsi sacrifici della casta (mercoledì, 7 dicembre)

2011-12-11T17:40:00.001+01:00

Il Mile High Club

2011-12-11T17:03:00.007+01:00

Volete aderire al club più spregiudicato e originale di sempre?
Nessuna setta segreta, nessun requisito, nessuna qualità particolare. Solo tanta voglia di… fare!

Mile High Club: il club di quelli che “l’hanno fatto” in aereo. Di quelli che sono andati in estasi… ad alta quota.

Ma ovviamente diventare membri del Mile High Club non è certo alla portata di tutti.

Per prima cosa bisogna essere su un volo in grado di raggiungere i 1609 metri di quota richiesti dal regolamento.
Essenziale è essere accompagnati da un partner disposto a mandarvi in estasi… nella carlinga!

E, infine, occorre un po’ di strategia: conquistare i posti sul corridoio, prevedere le traiettorie delle hostess, evitare l’ora di punta ai bagni ed essere pronti ad agire non appena si abbassano le luci.

Una volta tornati sulla terra ferma, il racconto dettagliato della suddetta prova d’ingresso vi aprirà le porte di questo circolo così elitario e in tempi brevi riceverete la tessera di membro.

Ci auguriamo abbiate fatto un buon viaggio.

www.milehighclub.com

Anna

11 dicembre

2011-12-11T11:48:00.018+01:00

Accadde oggi:

nel 1941 la Germania e l’Italia dichiararono guerra agli Stati Uniti che si schierò al fianco delle Nazioni Alleate. Da quel momento, infatti, i campi di battaglia si estesero e la guerra divenne mondiale.

nel 1946 fu fondato l’UNICEF, il Fondo delle Nazioni Unite per l’infanzia, con lo scopo di aiutare i bambini vittime della seconda guerra mondiale. L’UNICEF è finanziato con contributi volontari di Governi e privati e, per il suo impegno, nel 1965, ha ricevuto il premio Nobel per la Pace.

nel 1961 gli Stati Uniti intervennero nella guerra del Vietnam, schierandosi al fianco del governo del Vietnam del Sud, combattendo contro le attività terroristiche e di guerriglia che imperversavano nel paese già dalla metà degli anni ’50.

nel 1970 John Lennon pubblica l’album John Lennon/Plastic Ono Band, il primo disco successivo allo scioglimento dei Beatles, avvenuto in aprile, appena qualche mese prima.

nel 1972 l’Apollo 17, l’undicesima missione con equipaggio umano con cui si chiuse il programma Apollo della NASA, sbarca sulla Luna.

nel 1979 Madre Teresa di Calcutta ricevette il Premio Nobel per la Pace, per essersi dedicata ai più poveri e per il suo rispetto al valore e alla dignità d’ogni singola persona. Madre Teresa rifiutò il classico banchetto cerimoniale destinato ai vincitori e chiese che quei fondi fossero destinati ai poveri di Calcutta che sarebbero potuti essere sfamati per un anno intero.

nel 1981 il campione del mondo dei pesi massimi di boxe, Muhammad Ali, venne messo al tappeto da Trevor Berbick durante il suo ultimo incontro.

nel 1982 gli ABBA, gruppo musicale pop svedese, si sciolgono dopo 10 anni di carriera.

nel 1997, alla Convenzione quadro delle Nazioni Unite sui cambiamenti climatici, viene redatto il Protocollo di Kyoto, un trattato internazionale in materia ambientale che prevede la riduzione entro il 2012 delle emissioni dei gas serra.

Anna

Vittime della vanità

2011-12-08T12:43:00.010+01:00

“Per essere belle bisogna soffrire”, chi può saperlo meglio di noi donne? Tra tacchi a spillo, pulizie del viso e dolorose cerette, siamo le regine dell’agonia estetica, sopportiamo in silenzio pinzette e schiena a pezzi per essere soddisfatte dell’immagine che lo specchio ci riflette. Ma, in fondo, per un po’ di sana vanità non è mai morto nessuno, giusto?

Non del tutto: sono in 45.000 gli animali che muoiono ogni anno per mano delle industrie cosmetiche, a causa di inutili test sui prodotti finiti. Anche un coniglio albino ha indossato il nostro mascara; peccato che a lui non stesse poi tanto bene. Eppure, questa cifra non è poi così sconvolgente se ne aggiungiamo un’altra riguardante le pellicce, molto più grande: 200.000.000. Ci si perde tra gli zeri, ma quanti sono?! Come si leggono? Duecento milioni? Duecento milioni di vittime della vanità. Ogni anno nel mondo vengono uccisi duecento milioni di animali, dai cani ai lupi, dai gatti alle volpi, al solo scopo di rimpinguare il già fiorente mercato delle pellicce. Per intenderci: in Italia siamo 60 milioni, 60 milioni di esseri superiori (perché in fondo, gli altri, non sono “solo animali”?) che hanno il diritto e la presunzione di uccidere seguendo i motivi più disparati. Sono serviti 180 scoiattoli per questa pelliccia, ma non mi sta forse d’incanto?

Inutile dilungarsi sull’orrore, la crudeltà e la violenza che ognuna di queste creature subisce prima di morire. Non bisogna essere né animalisti né vegani per rabbrividire di fronte ad animali storditi a bastonate, alle loro pellicce strappate via mentre sono ancora vivi, a respiri, battiti cardiaci e spasmi che si protraggono per un periodo compreso tra i 5 e i 10 minuti dopo che sono stati scuoiati.

Ognuna di noi, nel suo piccolo, può fare qualcosa per ribellarsi a queste atrocità. Basta un po’ d’accortezza durante il nostro shopping: di certo ben poche studentesse possono permettersi pellicce di visone, ma non sarà certo difficile evitare giubbotti, stivali o guanti con il bordo di pelliccia. Davvero è così elettrizzante indossare un animale morto?

Concludo ricordando che le firme sono importanti: e non intendo le griffe! Sabato 10 e domenica 11 dicembre la Lega Anti Vivisezione (LAV) raccoglierà firme in tante piazze italiane per sostenere una proposta legislativa nazionale che metta fine all’allevamento, alla cattura in natura e all’uccisione di animali per farne pellicce.

Se questo fine settimana vi trovate a Catania, fate una passeggiata in Via Etnea: all’altezza di Savia, troverete il banchetto LAV dove potrete dare il vostro fondamentale contributo a questa causa.

“Siamo tutti collegati nel grande cerchio della vita”.

Fonti:

www.lav.it

http://senzapatriasenzadio.org/PELLICCE.htm

Ambra

L’inizio di una nuova vita

2011-12-04T23:58:00.004+01:00

“Signora, lei ha il cancro”.

Cosa? Io mi sento così bene! Forse hanno sbagliato il referto, anzi, sarà sicuramente così.

“Signora, signora, lo so è difficile da accettare ma nel suo seno abbiamo riscontrato un carcinoma…”

Bene, cioè male, non hanno sbagliato nulla: io ho il cancro!

Ho sentito spesso parlare di tumore, la tv è piena di campagne pubblicitarie che promuovono la prevenzione, o di raccolte fondi per chi è malato… Per chi è come me!

Come sembra breve questa vita adesso che comincio a prendere in considerazione l’idea che potrei perderla per sempre. Quante cose ho ancora da fare, quanti problemi irrisolti e quanto affetto da spendere. Non ho vissuto come avrei voluto fino in fondo, pensavo di averne il tempo, di poter rimediare ad ogni mio errore.

Cavolo come fa paura tutto questo!

Non credo di avere la forza per affrontare quanto mi aspetta.

“Mamma, mamma, come è andata la visita? Tutto bene?”

Si…

Meglio rispondere affermativamente non voglio trasmettere il mio dolore anche agli altri. Diventerei un peso, un’angoscia continua per loro.

Ma come faccio a mentire a chi amo?

No…

In realtà non è andata come avrei voluto, devo curarmi, dicono che io non stia bene per via di una piccola pallina che giace sul mio seno.

Lo vedo: le sue mani tremano e gli occhi sono lucidi. Sapevo che tutto questo ti avrebbe ferito, non ci si aspetta mai un simile rifiuto dalla vita, eppure…

Tutto da oggi sarà diverso.

Stai tranquillo amore, niente sarà più come prima, ma combatterò per te!

Questa non può essere una fine, anzi, sarà un inizio, l’inizio della mia nuova vita!

Questa storia non ha una fine volutamente.

Non c'è mai una fine… Ci sono solo momenti, nella vita di ognuno, in cui è necessario iniziare di nuovo!

Valeria

Life in a Day

2011-12-04T22:17:00.002+01:00

Credit video: Isabella, con la collaborazione di Vincenzo

Nostalgia di Taormina

2011-12-04T22:14:00.008+01:00

Credit photo: Anna

Più veloce della luce!

2011-12-04T21:50:00.006+01:00

I neutrini sono più veloci della luce.

La fisica quantistica fondata, sino ad oggi, sulla legge della relatività del fisico Albert Einstein chiude, del tutto a sorpresa, questo capitolo della propria storia.

Nel settembre di quest’anno, infatti,un gruppo di scienziati italiani ha constatato che la velocità dei neutrini sarebbe maggiore rispetto a quella della luce. Questa scoperta ha provocato agitazioni nel mondo scientifico poiché sembra suggerire il dissolversi di tutta la scienza finora postulata sulla nota formula “E=m c^2”.

E’ di circa 60 nanosecondi il tempo che il neutrino impiega per giungere dal CERN di Ginevra ai laboratori dell’Istituto Nazionale di Fisica nucleare del Gran Sasso. I neutrini, una volta prodotti nel Super Proton Synchrotron (S.P.S), percorrono i 730 km dell’acceleratore con una velocità che batte per circa 20 parti per milione i 300.000 km/s ai quali viaggia la luce.

Oggi, 28 Novembre 2011, arriva la conferma di tale scoperta grazie ad un ulteriore test che ha prodotto lo stesso risultato del precedente esperimento “Opera”.

Il fisico italiano Antonio Ereditato afferma, inoltre, che non è stato rilevato nessun errore di misurazione dovuto alla strumentazione, tuttavia, gli studi continueranno in modo da rendere sempre più solida la natura delle recenti osservazioni. “E’ stata una grossa sorpresa” commentano i 160 ricercatori che collaborano con il Professor Ereditato che risultano essere comunque cauti nel trarre delle conclusioni da un fenomeno così importante.

La possibilità di superare la velocità della luce mette in crisi un sistema che si basa su costanti universali ed indipendenti e che ci ha permesso per lungo tempo di “capire” l’universo.

L’idea adesso è quella che l’universo non sia stato in fondo così compreso.
Nuovi orizzonti si aprono, quindi, agli uomini di scienza che ieri come oggi continuano ad interrogarsi sul fine ultimo di questo mondo e dell’uomo.

Valeria

L’importanza di ogni attimo

2011-12-04T21:49:00.008+01:00

“Ieri era ieri, oggi è già domani”

L.Battisti

Questo è uno tra i versi più controversi scritti da Mogol per Lucio Battisti.

La canzone è Fiori rosa fiori di pesco con la quale il Battisti vinse per la seconda volta consecutiva il Festivalbar nel 1970.

Il testo inizia nel ricordo di una primavera passata in cui “C’eri tu…”, molto probabilmente la donna amata, e continua con “Fiori nuovi, stasera esco. Ho un anno di più” che sottolinea come quell’amore, si sia ormai concluso.

Il verso che proponiamo è pronunciato all’apice del ritornello “convulsivo” del testo, dove il cantante ripete “Dimmi che è vero”.

Ad una lettura superficiale potrebbe sembrare che il Battisti, con quest’espressione, voglia implorare la sua ex donna di lasciare andare il passato per rigettarsi a capofitto nella rinascita del loro amore. La frase risulta lo stesso ambigua, in quanto ci si potrebbe domandare in quale orizzonte temporale l’interprete voglia collocare la sua azione.

“Ieri” quando lui ancora soffriva o “Ieri” quando i suoi sentimenti erano corrisposti?

E “Oggi” è il momento in cui ha deciso di capitare per caso nella “stessa strada stessa porta”? Inoltre, il “domani” cosa vorrebbe rappresentare? La delusione per il nuovo stato sentimentale della donna?

La nostra interpretazione vuole cogliere l’aspetto “positivo” del brano.

“Ieri era ieri”. L’espressione è chiusa, il passato non può pendere sulle nostre teste come una spada di Damocle, bisogna, quindi, saper superare, anche se con difficoltà, i momenti peggiori della vita.

“Oggi è già domani”, evidenzia come il presente debba essere vissuto in una prospettiva futura.

Una sorta di “carpe diem” dal sapore comunque nostalgico che, se da un lato racconta la volontà di un giovane uomo di guardare ad una vita migliore, dall’altro non gli fa ancora abbandonare la dimensione di “ciò che fu”.

Forse l’invito è quello di concedersi alle proprie emozioni, positive o negative che esse siano, di vivere continuamente uno stato di spensieratezza che risulta assolutamente indispensabile per chi, come ha suggerito Mogol al Battisti, non riesce a rompere definitivamente con il proprio passato.

Valeria

Il “Piccolino” di Mina

2011-12-04T21:47:00.012+01:00

Eterea e sognante.

Così appare Mina sulla copertina del suo nuovo album, Piccolino, pubblicato il 22 novembre.

Sessantasettesimo album in studio dell’artista, debutta alla posizione numero 9 nella classifica dei dischi più venduti della settimana.
L’album è disponibile in due versioni: deluxe da 14 brani e accompagnata da un booklet di 28 pagine e normale da 10 brani.

I quattordici brani sono firmati da autori diversissimi tra loro, come, tra gli altri, l’eclettico Giorgio Faletti e il frontman dei Negramaro, Giuliano Sangiorgi.

L’album è stato anticipato, il 17 ottobre, dal rilascio in rete del singolo Questa canzone, scritta da Paolo Limiti, a cui è seguito il brano Ainda bem, scritto dalla cantante brasiliana Marisa Monti.

Dopo il ritiro dalle scene visive, avvenuto nel 1978, della tigre di Cremona si hanno notizie solo grazie alla pubblicazione di nuovi album. Infatti, anche se non appare più in TV, si ha sempre modo di sentir parlare di lei, una tra le personalità che ha saputo portare alto il nome dell’Italia in tutto il mondo.

Anna

“Ho un solo rimpianto nella vita, ed è di non essere qualcun altro” Woody Allen racconta

2011-12-04T19:07:00.014+01:00

Scrivere di Woody Allen è come tentare di dipingere Dio. Si dovrebbe semplicemente citare ogni sua parola, non tentare nemmeno di spiegarla o darle un senso unico. Deve essere letto, visto e ascoltato nell’unicità di un’esperienza irriproducibile, nessuno può effettivamente parlarne cogliendone l’essenza, sebbene Eco ne dia una descrizione illuminante quanto complessa nell’edizione del 1973 di Saperla lunga, opera che porta lustro al Woody attore che, dì lì a poco, si sarebbe fatto conoscere tramite le innate doti di regista, sceneggiatore, compositore, scrittore e commediografo.
Chi è Woody? In realtà non lo so. Non so decidere se sia un matto che ha raggiunto apici talmente alti da essere arrivato a congiungere la demenza con la genialità oppure sia, semplicemente, un essere umano con la vista interiore maggiormente sviluppata. D’altra parte in Basta che funzioni afferma proprio: “Qualunque amore riusciate a dare o a ricevere, qualunque felicità riusciate a rubacchiare o a procurare, qualunque temporanea elargizione di grazia: basta che funzioni. E non vi illudete: non dipende per niente dal vostro ingegno umano, più di quanto non vogliate accettare è la Fortuna a governarvi.” Se è la fortuna a regolare la vita dei più, non è stata certamente questa la molla per cui questa settimana ho riempito ogni angolo delle mie giornate con un pensierino a lui che il I Dicembre ha compiuto 76 anni e non ha mai perso (o mai avuto?!) la voglia di vivere. Certamente la sua famosa tendenza nevrotica lo porta ad incorrere spesso in etichette negative, o conduce i critici ad attendere le sue opere come uno squalo affamato attende che i bagnanti si allontanino dalla riva (d’altra parte ci sono molte ombre nella sua carriera, ultima tra tutte Incontrerai l’uomo dei tuoi sogni) eppure qualcosa dentro di lui è talmente fuori posto da essere al pieno umana, riscontrabile in ognuno di noi. Il suo libro Saperla lunga - probabilmente nessuno avrebbe potuto utilizzare un titolo più adatto - parla davvero di tutto: la satira sul patriottismo, l’umorismo della continua ricerca di Dio (“Non solo Dio non esiste, ma provate a cercare un idraulico durante i weekend.”), il cervellotico filosofeggiare e le complesse descrizioni nell’arco di una sola pagina di almeno 10 correnti novecentesche. I suoi libri sono questo ed altro. Mostrano una tagliente verità che ci è sfuggita o semplicemente non abbiamo mai notato, eppure in Italia la traduzione del testo è stata addolcita, privata del suo mordente per adeguarsi ai canoni del sarcasmo nostrano.

In quanto linguista, sento i brividi di un lavoro più interpretato che tradotto, in quanto italiana, mi chiedo come possiamo pretendere di essere presi sul serio dalle altre nazioni se noi stessi ci reputiamo più bigotti del necessario e non sappiamo metterci alla prova.

Come sempre apre nuovi interrogativi, lancia sfide e incrina le convinzioni, così mi pongo anche io una domanda: c’è qualcuno al mondo che non ami Allen?

Isabella

Twilight Saga: L’epilogo è vicino

2011-12-04T19:04:00.011+01:00

Scheda

Prima parte del quarto film tratto dall'ultimo romanzo della serie scritta da Stephenie Meyer, uscito nelle sale italiane il 16 novembre. La seconda parte uscirà nelle sale il 16 novembre 2012 negli Stati Uniti.

Trama
Il vampiro Edward e l'umana Bella si sposano, ma un imprevisto guasta la luna di miele.

Cast
Bella Swan/Cullen: Kristen Stewart
Edward Cullen: Robert Pattinson
Jacob Black: Taylor Lautner
Alice Cullen: Ashley Greene
Jasper Cullen: Jackson Rathbone
Carlisle Cullen: Peter Facinelli

Un matrimonio in grande stile. Eleganza mai ostentata e fiori, tanti fiori. D’altronde è un matrimonio all’aperto, solo come negli Stati Uniti è permesso fare.

Comincia così Breaking Dawn – Parte Prima.

Bella e Edward che pronunciano il fatidico “Sì” davanti a tutti i loro parenti ed amici, umani ed immortali, creature mitologiche e semplici uomini.

Il magico viaggio di nozze in Brasile si termina con una gravidanza inaspettata, che da un verso risulta essere miracolosa (dopotutto il padre è un non morto), mentre dall'altro pericolosa, a causa del ritmo di crescita del feto e del rischio a cui volontariamente si sottopone la madre.

Bella, infatti, non vuole sentire ragioni e vuole tenere il bambino, ma Edward e molti della sua famiglia vorrebbero invece farle cambiare idea.

Se negli altri film il melodramma di base si rifaceva volentieri al teen movie o all'action, qui a fare capolino è l'horror, nelle crude scene della gravidanza della protagonista, minacciata di morte dall'interno del proprio corpo e soggetta all'anoressia.

Per il capitolo finale della saga, la regia passa a Bill Condon, che va direttamente al sodo della storia, lavoro non facile visto che in forma cartacea conta più di 700 pagine.

Il nostro giudizio per il momento è sospeso, poiché attendiamo che anche la seconda parte esca nelle sale, perché da quello che si è visto speriamo che il bello debba ancora venire.

Anna

Nuvola al formaggio

2011-12-04T18:41:00.004+01:00

Il nostro tour nella cucina americana continua spostandosi verso il nord degli Stati Uniti.

Qui uno dei dolci tipici della tradizione è sicuramente la buonissima “Cheesecake”.

La “torta al formaggio” ha radici antichissime. La placenta di cui parlava Catone il Censore nel suo De Agri Cultura, sembra essere proprio la fortunata torta di cui scriviamo.

Le ricette che ne rappresentano la realizzazione sono molteplici, non ne esiste una che sia condivisa dalle tradizioni dei numerosi Stati del nord America.

In generale, possiamo però dire che questo dolce è formato da una base costituita da biscotti inumiditi o sbriciolati su cui poggia uno strato di crema al formaggio.

La difficoltà di preparazione è medio-alta ed occorre poco più di un’ora per realizzarla, ma il risultato vale comunque un tentativo.

Bella alla vista e deliziosa al palato non resta che invitarvi a cadere in tentazione!

Lasciatevi trasportare dall’incredibile morbidezza di questa torta, sembrerà quasi di immergersi in una soffice nuvola che sorvola i grattacieli statunitensi.

INGREDIENTI (x 8 persone):

BURRO: 90 gr

FARINA: due cucchiai

BISCOTTI: 100 gr

UOVA: 2

ZUCCHERO: 80 gr

FORMAGGIO SPALMABILE: 300 gr

PANNA FRESCA: 1 dl

SUCCO DI LIMONE: mezzo bicchiere

SALE: un pizzico

CANNELLA: quanto basta

NOCE MOSCATA: quanto basta

PREPARAZIONE:

Imburrare ed infarinare una teglia, versare il burro fuso in una ciotola e mescolarlo con i biscotti sbriciolati e le spezie.

Formare nella teglia uno strato uniforme.

Montare i tuorli con lo zucchero aggiungendo il sale, il formaggio, due cucchiai di farina, la panna e il succo di limone.

Montare separatamente gli albumi ed incorporarli al resto degli ingredienti.

Versare dunque la crema sulla pasta precedentemente preparata.

Infornare a 180° per 50 min. circa.

IL TOCCO DELLO CHEF:

Servire la nostra Cheesecake fredda, decorandola con la glassa che più si preferisce.

Che la bontà sia con voi!

Valeria

Incidente mortale a Torino, parla il testimone (sabato, 3 dicembre)

2011-12-04T18:39:00.001+01:00

Impariamo le lingue su Internet

2011-12-04T18:33:00.005+01:00

Volete imparare una lingua straniera ma non avete il tempo?

www.livemocha.com e www.busuu.com sono la risposta ai vostri desideri.

I due migliori siti internet per imparare le lingue online.

Sono di facile utilizzo: basta scegliere la lingua e go!

Le lezioni prevedono una parte teorica, con la traduzione dei termini, e la pronuncia suggerita dagli altri utenti, esercizi di writing e reading, che potete registrare e inviare con facilità. Tutti i vostri esercizi saranno corretti dagli utenti di madrelingua, così da poter leggere i loro suggerimenti e livello raggiunto.

Quindi due siti internet grazie ai quali potete imparare le lingue comunicando e facendo amicizia con gli altri utenti connessi dall’altra parte del mondo.

Martina

4 dicembre

2011-12-04T17:39:00.005+01:00

Accadde oggi:

nel 1943 termina la Grande Depressione negli USA: il presidente Roosevelt chiude la Works Progress Administration, in seguito alle assunzioni collegate alla Seconda Guerra Mondiale che hanno comportato un rapido calo della disoccupazione.

nel 1968 viene fondato a Milano il quotidiano Avvenire dalla fusione di 2 giornali cattolici italiani, l’Italia, di Milano, e l’Avvenire d’Italia, di Bologna. Il quotidiano si muove nel rispetto della dottrina della Chiesa cattolica ma in piena autonomia dalla gerarchia, infatti, può prendere una sua personale posizione. Si autodefinisce «quotidiano d’ispirazione cattolica» nel senso che è un giornale fatto da cattolici ma che vuole essere interessante anche per chi non è credente.

nel 1980 si sciolgono i Led Zeppelin, gruppo musicale rock inglese degli Anni ’70, considerato fra gli innovatori del rock in generale e tra i principali pionieri dell'hard rock. La loro musica ha costituito una formula del tutto inedita per l'epoca essendo d’enorme influenza per tutti i gruppi rock tanto contemporanei quanto a venire.

nel 2005 Rita Borsellino, sorella del magistrato Paolo Borsellino ucciso nel 1992 dalla mafia, vince col 66,9% dei voti le prime elezioni primarie del centrosinistra per la Presidenza della Regione Siciliana, superando nettamente l'avversario Ferdinando Latteri.

Fausto

La fenice Italia

2011-11-27T20:41:00.004+01:00

“Governo tecnico”, “governo di transizione”, “governo provvisorio”, …

Sono tutte espressioni che definiscono l’attuale situazione legislativa italiana.

Un nuovo governo, in parole povere, che il Presidente della Repubblica, Giorgio Napolitano, è stato costretto a convocare in tutta fretta, in seguito al rapido declino della situazione politica del Paese.

L’Italia dalle “uova d’oro” non esiste, non perché queste uova non ci siano più, ma perché qualche galletto dispettoso ha deciso di nasconderle.

Concessami la metafora, ora è tempo di far rinascere il Bel Paese!

A questo sta già lavorando il Professor Mario Monti che, nominato Presidente del Consiglio, ha subito disposto una compagine di super uomini e donne pronti a salvare la nostra Nazione.

Un governo costituito da 16 su 17 docenti universitari, tra cui anche i rettori di alcune tra le più importanti università italiane. Molti dei nuovi ministri, inoltre, hanno Curriculum così articolati che per spazio e tempo è difficile riportare.

In data 16 Novembre 2011 l’Italia scorge nuovi orizzonti nelle figure di:

Ministro dell'Economia e delle Finanze: Mario Monti

Ministro della Difesa: Giampaolo Di Paola

Ministro dell'Interno: Anna Maria Cancellieri

Ministro della Giustizia: Paola Severino

Ministro degli Esteri: Giulio Terzi di Sant'Agata

Ministro del Lavoro e delle Politiche sociali, con delega alle Pari Opportunità: Elsa Fornero

Ministro dello Sviluppo economico, delle Infrastrutture e dei Trasporti: Corrado Passera

Ministro delle Politiche agricole e forestali: Mario Catania

Ministro della Sanità: Renato Balduzzi

Ministro dell'Ambiente e della Tutela del territorio: Corrado Clini

Ministro dell'Istruzione, dell’Università e della Ricerca: Francesco Profumo

Ministro per i Beni e le Attività culturali: Lorenzo Ornaghi

Sottosegretario alla Presidenza del Consiglio: Antonio Catricalà

Ministri senza portafoglio:

Affari Europei: Enzo Moavero Milanesi

Turismo e sport: Piero Gnudi

Coesione territoriale: Fabrizio Barca Rapporti

Parlamento: Piero Giarda

Cooperazione Internazionale e Integrazione: Andrea Riccardi.

Questi sono i nomi in cui adesso spera la gente comune (senza per altro essere stata interpellata), affidandosi ai lunghi anni di studio ed esperienza dei nuovi “tecnici” del governo, col desiderio che tutta questa cultura sia messa in pratica a partire da subito.

L’Europa, infatti, ci chiede riforme immediate e denuncia il crollo dell’Euro al crollo dell’economia italiana. La Germania e la Francia si sono viste costrette quindi ad appoggiare il nuovo Governo italiano, auspicando anche ad un risanamento dei rapporti che bruscamente si sono inclinati con il tracollo del precedente governo.

Le priorità promosse dal Presidente Monti in sede europea “sono quelle giuste”, come ha affermato il Commissario dell’UE agli Affari Economici, Olli Rehn. “Lo appoggio pienamente, siamo partner e lavoreremo insieme” ha comunicato. I vertici di Bruxelles e Strasburgo, che si sono tenuti questa settimana, hanno insomma evidenziato che il problema della crisi esiste e che, purtroppo, non è solo italiano. Il cuore della moneta unica rischia dunque d’essere attaccato. Nessuna nazione può sentirsi economicamente sicura.

Adesso non ci resta che aspettare il “pacchetto” anticrisi che, secondo il neo Presidente Monti, risolverà il problema. “Pacchetto” che, tuttavia, non giungerà a piena attuazione prima di metà dicembre, come dichiara lo stesso Premier.

Nella speranza, lo auguriamo ovviamente, che questo pacchetto arrivi nelle case degli italiani più come un dono natalizio che come un aggiuntivo sacco di carbone.

Valeria

Non aver paura di innamorarsi troppo

2011-11-27T20:36:00.005+01:00

Francia/1988

Una donna sul suo diario:

Doveva esserci il mare.

Era una casa carina.

Bianca e colorata.

La mia stanza chiara, pulita, luminosa.

Ad una certa ora, musica.

Mai la stessa.

Restavo distesa sul letto ad ascoltarla.

Era blues e jazz.

Era Cuba e Paris.

Era la colonna sonora della mia vita.

Aspettavo qualcosa.

Aspettavo di vivere.

Poi quel giorno arrivò.

Francia/10 anni prima

Fumava una sigaretta quando un giorno, bussarono tre volte alla porta.

Louis entrò nella sua vita con un semplice:

-Salve, sono Louis. Disturbo?

Aveva uno strano accento francese.

Sorrise. C’era il mondo nel suo sorriso.

Portava dei pantaloni marroni, una camicia strapazzata e una bretella.

Teneva una valigia dalla forma strana con la mano sinistra e un cappello con la destra.

Fece un inchino. Non elegante, divertente.

La guardò negli occhi e disse:

-Questi sono per te; e dal cappello che teneva nella mano destra, sbocciarono dei fiori.

Così, meravigliosamente belli e profumati.

Louis andava spesso ai concerti della ragazza.

Giulia era la ragazza che suonava il sax e faceva concerti in un piano bar.

Louis era il ventenne figlio del proprietario del piano bar, perdutamente invaghito di Giulia.

Forse per la sorpresa dei fiori, o per il suo viso ingenuo, Giulia accettò di fare una passeggiata con Louis.

Gli disse che non lo avrebbe fatto aspettare. E mentre si vestiva nella toilette, Louis trovò sul tavolo lacci di scarpe, una scatola blu, un ombrello rosa e un libro.

Dopo pochi minuti eccola davanti a lui. La guardò. Lei arrossì.

Quando scesero i gradini, e il portone veniva chiuso alle loro spalle, una folata di vento le scompigliò i lunghi capelli neri.

Un altro sguardo, un altro sorriso e a Louis mancò il respiro.

Aveva deciso che l’avrebbe portata in un posto speciale. Il “The midnight”.

Luci soffuse e tavolini rotondi.

Ad un certo punto un uomo prendendo il microfono disse:

-Ladies and gentlemen, prego un po’ d’attenzione. È ormai tradizione che in questo locale ogni domenica, ci siano dei giovani coraggiosi e innamorati che vogliono dichiararsi pubblicamente. Salite! Questo è il vostro momento!

Un sonoro applauso si estese in tutto il locale. Uno dopo l’altro salirono sul palchetto.

Un ragazzo cantò una canzone d’amore, la stonò tutta.

Un altro si mise in ginocchio e pianse mentre chiedeva alla sua fidanzata di sposarlo.

Poi, pochi minuti di pausa, perché un atletico signore d’ottant’anni voleva cantare una canzone a tutti i costi, solo che il giorno degli anziani è il mercoledì. Alla fine salì sul palco e cantò.

Anche se non conosceva nessuno, Giulia era felice per quelle persone. E tutto il locale si divertiva.

Mentre le esibizioni andarono avanti, lei e Louis parlarono tra loro.

Giulia era nata e cresciuta in Francia, ma sua madre la chiamò così perché innamorata della tragedia Shakespeariana “Giulietta e Romeo”.

Mentre Louis, che era nato in Italia, aveva un nome francese, e non aveva la più pallida idea del perché.

Vuoi per i bicchieri di vino bianco, vuoi che per quella ragazza avrebbe fatto di tutto, anche Louis salì sul palco.

Cantò l’ultimo brano di Battisti. Dopo poche parole fu accompagnato da tutti i presenti. E lui, non era niente male.

Uscirono che era mezzanotte passata.

Camminando arrivarono al quartiere italiano. La strada principale era per Louis la via dell’ispirazione. Poco altro lo affascinava come quella via, a parte lei, disse sorridendo.

Le luci, i colori, tutto era magia. Al mattino la strada affollava dei sorrisi della gente. Persone sempre pronte a raccontarti la loro vita. I loro occhi, spiegava Louis, riflettevano la speranza di essere accettati in un paese che non è il loro, e la malinconia di una terra amata.

Camminarono tanto quella notte, e quando fu il momento, si baciarono sotto la luce di un vecchio lampione. Un bacio dolce lento caldo.

Italia/1998

Una donna al marito:

-Sai caro, non te l’ho mai detto, ma quella sera ti baciai, perché avevi scelto la canzone giusta.

Lui le diede un bacio dolce lento caldo.

Martina

Strumenti d'artista

2011-11-27T20:34:00.003+01:00

Credit photo: Anna

Alluvione in provincia di Messina (mercoledì, 23 novembre)

2011-11-27T20:30:00.002+01:00

Respiro profondo

2011-11-27T20:25:00.009+01:00

“Chi agisce è sempre senza coscienza”

J.W.Goethe

La frase, appartenente ad uno dei maggiori filosofi, politici e scrittori di tutti i tempi, è tratta dall’opera Il principio di responsabilità dell’autore tedesco Hans Jonas.

L’opera propone una profonda riflessione sull’atteggiamento etico dell’uomo tra “antichità” e “modernità”, sul cambiamento che la società ha realizzato con lo sviluppo della tecnologia.

L’agire umano deve prendere avvio dalla consapevolezza che nulla di ciò che è compiuto ha carattere di “reversibilità”, nel senso che, svolgendo un’attività, l’uomo opera in modo indissolubile sul mondo (inteso come insieme di relazioni individuo-ambiente).

La sua azione, quindi, coinvolge inevitabilmente il prossimo e ciò lo impone ad assumere come riflessione sull’azione anche l’elemento della colpa.

Egli deve agire solo nel caso in cui è pronto ad assumersi le responsabilità che la sua azione comporta.

E’ proprio questo il significato intrinseco dell’espressione goetheriana: essere liberi dalla paura di poter arrecare un danno o uno svantaggio a chi ci circonda.

Valeria

Ma che bontà!

2011-11-27T20:17:00.003+01:00

Credit video: Fausto e Anna

Mr Gwyn lo scrittore Mr Gwyn il copista

2011-11-27T19:32:00.006+01:00

Alessandro Baricco ha pubblicato un altro libro, un altro romanzo, un’altra storia. E come sempre è perfetta.
Baricco è un po’ come Quentin Tarantino: o lo detesti o lo adori.

Le pagine di questo romanzo sono attraversate da personaggi strani, interessanti e ambigui.

Primo tra tutti, lo stesso protagonista, Mr Gwyn. Uno scrittore di discreto successo che, ad un certo punto della sua vita, pubblica un articolo sulle cinquantadue cose che si è ripromesso di non fare mai più. La numero cinquantadue, è non scrivere più libri. Così, affascinato dai ritratti esposti in una galleria, decide di fare il copista. Vuole scrivere ritratti, non dipingerli, scriverli. Se vi sembra strano o non capite, tranquilli, neanche lui sa cosa significhi. Neanche lui sa cosa aspettarsi. Ma si prepara tanto e con precisione per farlo.

Mr Gwyn è un uomo che dimentica numeri di telefono scritti sulla tenda delle docce d’albergo. È l’amico lontano ma mai perduto. È l’uomo che ti fa desiderare la sua presenza fisica ed emotiva insieme.

Mr Gwyn ci spiega che non esistono personaggi ma storie. Tutto è una storia. Tutto ci rappresenta.

Avrete l’onore, perché è sempre un piacere, di incontrare personaggi difficili da dimenticare. Come una slovena che studia in Spagna la storia di una nobildonna italiana, una ragazza dal viso bellissimo ma grassa, una signora anziana con un foulard impermeabile in testa, un uomo che costruisce lampadine, un altro che ricorda a memoria una quantità indefinibile di libri e via così fino ad arrivare alla fine.

Leggendo, vi domanderete: cosa spinge Mr Gwyn a smettere di scrivere? Perché mai una donna vuole dimenticare se stessa? Perché quella certa precisione di gesti? Perché non affrontare le proprie tristezze? Perché si ha la sensazione di essere in ritardo di anni? E perché un uomo dovrebbe dare ai suoi cani nomi di pianisti celebri?

Chiudendo il libro, forse vi accorgerete che anche voi un po’, nel profondo, provate qualcosa per Mr Gwyn, “non è che gli vogliate proprio bene, ma qualcosa del genere”.

Martina

Vent’anni dopo è ancora gloria

2011-11-27T16:02:00.006+01:00

A vent’anni dalla sua morte, il mondo intero lo ricorda.

Indelebile nella memoria di tutti, Freddie Mercury, fondatore e frontman dei Queen, rock band britannica dai più considerata come la band più grande della storia della musica.

L’eclettico cantante morì di AIDS a soli 45 anni nella sua casa di Londra, il 24 novembre del 1991, il giorno dopo la pubblica confessione del suo grave stato di salute causato dal virus dell’HIV.

La morte di Mercury ha decretato anche la fine della band. Conseguenza comprensibile, dato che l’artista era capace di intrattenere milioni e milioni di spettatori grazie alla sua teatralità e al suo istrionismo. Infatti, la band è ricordata anche per essere la miglior live-band della storia. Epocale l’esibizione del 1985 al Live Aid, la migliore di tutto l’evento, che vide il gruppo esibirsi allo stadio di Wembley, Londra, davanti a 72.000 persone.

Il suo carisma coinvolgente, accompagnato da una dose non indifferente di sensibilità, lo hanno reso uno dei migliori e influenti artisti nella storia del rock.

Ma non bisogna dimenticare che Mercury è stato grande anche dal punto di vista prettamente canoro, grazie alle sue grandiose doti. Il cantante, infatti, riusciva a passare tranquillamente da ruggiti gutturali ad acuti cristallini.

Nonostante ciò, anche se in questi giorni l’artista è stato ricordato in tutto il mondo, duole pensare che nella sua patria d’origine, la Tanzania (per chi ancora non lo sapesse, Freddie Mercury nacque a Stone Town il 5 settembre del 1946) di lui non si faccia menzione, per riprovevoli questioni legate alla sua sessualità.

Meno male che la musica riesce ad andare ben oltre questi insulsi pregiudizi e che personalità del calibro di Farrokh Bulsara alias Freddie Mercury non ci lasceranno mai perchè hanno lasciato al mondo una traccia indelebile della loro presenza.

Anna

L'ultimo addio a Harry Potter

2011-11-27T13:27:00.015+01:00

Con la recente uscita in DVD dell’ultimo film della saga, Harry Potter e i Doni della morte – Parte II, sembra proprio che il viaggio del maghetto si sia concluso.

Il 15 novembre, infatti, il DVD/Bluray dell’ultimo epico capitolo della storia, scaturita dalla penna della scrittrice inglese Joanne Rowling (affettuosamente chiamata, dai milioni di fan sparsi in tutto il mondo, Zia Row), è arrivato sugli scaffali italiani.

Il successo che ha avuto la saga dal 1997, data della prima pubblicazione del manoscritto Harry Potter e la Pietra filosofale, ad oggi, è indiscusso. I numeri parlano chiaro: i sette libri hanno venduto quasi 500 milioni di copie in tutto il mondo e sono stati tradotti in più di 64 lingue. La saga cinematografica è, invece, la più produttiva della storia, con quasi 7 miliardi di dollari d’incasso, superando i sei film di Star Wars e i ventidue di James Bond.

Per alleviare la fine della saga ai fan, ad ottobre è stato lanciato il sito web Pottermore, dedicato alla condivisione di nuove informazioni che la Rowling ha deciso di mettere a disposizione sul mondo di Harry Potter e a vivere un'esperienza di lettura interattiva on line, utile anche ad unire le nuove generazioni, e quelle che ancora verranno, a tutti quelli che già sono stati conquistati dal mondo della magia di Harry Potter.

Anna

27 novembre

2011-11-27T13:22:00.016+01:00

Accadde oggi:

nel 1875 Alfred Nobel realizza un testamento nel quale istituisce i riconoscimenti che hanno dato vita ai moderni premi Nobel. Spaventato dalla portata delle proprie scoperte, tra le più famose la dinamite, fonda il premio nella speranza che l’uomo non perda mai l’istinto e lo stimolo necessari a vivere rispettabilmente.

nel 1922 la tomba di Tutankhamon viene aperta e “violata” da Howard Carter e Lord Carnarvon permettendo così di scoprire il vero volto del faraone e dando inizio a una serie di morti misteriose fra coloro che l’hanno ritrovata.

nel 1972 la sonda Mars 2 raggiunge Marte dopo 6 mesi dal suo lancio, fornendo immagini e campioni del pianeta.

nel 1942 nasce Jimi Hendrix, “la chitarra che fece la storia del rock”, segnando per sempre la musica e la memoria di chi era a Woodstock e ci ha lasciato il cuore.

Accade oggi:

- Giornata Mondiale della Colletta Alimentare: i volontari della fondazione Onlus invitano oltre 8.600 supermercati a donare alimenti a lunga conservazione da distribuire alle comunità di solidarietà.

- Giornata nazionale dell’albero: ora che si avvicina Natale sarebbe bene riflettere sull’impatto ambientale del comprare un albero finto (che impiega 200 anni prima di degradarsi nell’ambiente) o sradicarne uno vero (che poi verrebbe buttato da qualche parte e mai rimpiazzato). Si può essere eco sostenibili facendo il presepe, quale occasione migliore?

- 3° giornata mondiale della malattia di Parkinson, la più comune malattia del sistema nervoso, esposta da James Parkinson in un libretto intitolato Trattato sulla paralisiagitante pubblicato nel 1817.

- Nasce a Roma il movimento "Ecologisti e Reti Civiche - Verdi europei" il cui programma si trova all’indirizzo: http://www.ecologistiecivici.it/programma.html.

Isabella

Ándale! Ándale!

2011-11-27T13:20:00.005+01:00

Il “Pollo alla tequila” è uno tra i piatti più indicati quando si ha voglia di trascorrere una bella serata in compagnia. Il gusto è intenso, speziato, e il piatto gode di un forte impatto scenografico, tipicamente messicano!

Il pollo, grazie alla colonizzazione dei conquistadores spagnoli, è oggi una delle principali pietanze della cucina tipica del centro America. La tequila invece è un prodotto che, anche nelle sue origini, racconta la storia del Messico; è, infatti, il distillato dell’agave verde della località di Tequila.

Da due ingredienti tanto elogiati non può che derivare una ricetta dalla bontà unica!

INGREDIENTI (x 4 persone):

PETTO DI POLLO: 8 fettine

PANNA DA CUCINA: 2 confezioni

TEQUILA: 2 bicchieri

SPEZIE: quanto basta

SALE: quanto basta

ROSMARINO: quanto basta

PREPARAZIONE:

Tagliare il pollo a cubetti di media grandezza e farlo macerare in una ciotola con un bicchiere di tequila per circa 30 min.

Scolare il pollo, mettere da parte la tequila e cuocere i cubetti a fuoco lento facendo attenzione che non si attacchino.

In una ciotola versare la tequila conservata aggiungendo anche il secondo bicchiere, poi la panna e le spezie. Mescolare e aggiungere il tutto al pollo già sul fuoco. Lasciare cuocere ancora per circa 5-10 minuti, fino a far restringere la salsa.

IL TOCCO DELLO CHEF:

Servire il pollo con delle tortillas accompagnate da salsa guacamole (facilmente reperibile nei supermercati) e verdure miste.

Bueno apetito!

Valeria

Stop alle gaffe da ubriachi!

2011-11-27T13:16:00.007+01:00

“In vino veritas” affermavano i latini. E non avevano affatto torto.

Quante volte vi è capitato di sbottonarvi più di quanto non avreste mai fatto da sobri per colpa di un bicchierino di troppo?

E quante volte avete mandato degli SMS inopportuni perché eravate un po’ brilli?

Perché si sa che l’alcol rende più disinibiti e, soprattutto, sinceri. E spesso con inusitata audacia vengono confessati i sentimenti più reconditi. Da amori finora cautamente tenuti segreti, a rabbia e rancori che non vedevano l’ora di uscire fuori allo scoperto.

Quindi, chi non si è già trovato a rimpiangere amaramente un messaggio, tanto brillante e convincente sul momento, quanto crudelmente patetico l’indomani, inviato al termine di una serata ad alto tasso alcolico?

Per impedirvi di commettere ancora l’irreparabile, Google lancia il suo test etilico; gli utenti della casella postale di Gmail impostata in inglese possono scegliere l’opzione “fine serata”, che permette di inviare la mail solo se si risolvono cinque semplici operazioni matematiche in meno di 60 secondi. Se non superate la prova dovrete rimandare la vostra corrispondenza telematica al giorno dopo.

Ma non abbassate la guardia: non c’è ancora una soluzione per gli SMS!

Anna

Rito mattutino

2011-11-20T22:53:00.005+01:00

Credit video: Fausto e Anna

Il ritorno di Fiorello

2011-11-20T16:24:00.010+01:00

Era un successo preannunciato, ma il debutto del nuovo show televisivo di Fiorello, andato in onda lunedì 14 novembre, ha davvero lasciato tutti a bocca aperta.

“#ilpiùgrandespettacolodopoilweekend”, nome che sembra un twit (di cui Fiorello sembra essere diventato davvero avvezzo), ed è preso in prestito da uno degli ultimi successi dell’amico Jovanotti, ha fatto il pieno d’ascolti, raggiungendo il 39% di share, surclassando così il Grande Fratello 12, in onda su Canale 5, che ha conseguito solo il 16%.

I quasi 10 milioni di telespettatori italiani che hanno scelto il Varietà (sì, con la “V” maiuscola) hanno potuto godere di uno spettacolo davvero unico.

La musica è stata in primo piano per tutta la serata: Fiorello ha reso omaggio ai grandi (Sinatra, Carosone e Sting) e ha giocato, ricordando un suo vecchio singolo sanremese, Finalmente tu, con una ventina di suoi cloni.

Gli ospiti più attesi della prima puntata sono stati, infatti, i Negramaro e Giorgia, che non hanno deluso con le loro performance.
Ma le gag comiche non sono state da meno. Insieme a Marco Baldini, da anni sua spalla, Fiorello ha divertito il pubblico con novità, come la coppia Morgano e Ariso, parodia di X Factor, e con personaggi che ormai fanno parte del suo repertorio, applauditissima la Première dame, Carla Bruni.

Sul palco è salito anche il numero uno del tennis mondiale, Novak Djokovic, con cui Fiore ha improvvisato una sfida di tennis con padelle al posto delle racchette.

Ma in uno show che sa di ricercatezze anni ’50, non è mancata l’attualità.

Fiorello ironizza sugli adolescenti d’oggi, scherza con i personaggi famosi presenti in sala, ammicca al direttore di Rai Uno, Mazza e, anche se aveva promesso che non ce ne sarebbe stata, fa satira politica: «Le dimissioni più grandi durante il week end, hanno aspettato noi. Ad Arcore, ci sono le bandane a mezz’asta». Così ha commentato le dimissioni di Berlusconi.

Un grande show, che mancava dal 2004, con Stasera pago io. Revolution.

E, come a dare l'idea di continuità, lo spettacolo è cominciato proprio mostrando le immagini di allora: Fiore che esce dal Teatro delle Vittorie e se ne va in taxi. E sul taxi prosegue il suo viaggio fino a Cinecittà, allo storico Teatro 5 (quello di Fellini), dove il mattatore siciliano esordisce con un «Allegria!» pieno d’affetto. Lo aveva promesso: dopo la morte di Mike, avrebbe cominciato così tutti i suoi show.

Tre ore di spettacolo che hanno ribadito la sua presenza scenica e hanno fatto rivivere fino alla fine il vero Varietà di una volta, con Giorgia come protagonista della sigla finale Se telefonando in bianco e nero, a riprova che Fiorello vuol proprio andare controcorrente e puntare su un varietà retrò.
Cos’altro aggiungere? Sembra proprio che adesso ogni fine settimana gli italiani aspetteranno con ansia il tanto odiato lunedì.

Anna

Il Giuramento del Governo Monti (mercoledì, 16 novembre)

2011-11-20T16:19:00.002+01:00

La canzone di Maria

2011-11-20T16:09:00.009+01:00

Credo nel c’era una volta e nel “vissero felici e contenti”.

Credo alle canzoni d’amore e alle poesie, alle dichiarazioni e alle promesse.

Credo ai piccoli gesti, alla carezza di un fiore, al sapore di ogni suo bacio.

Credo nell’amore più di ogni altra cosa.

Credo nella corsa in bici di un ragazzo che pedala affannato per raggiungere la sua promessa sposa.

È un giorno d’aprile del 1954. Il sole splende sulla campagna siciliana.

Maria stende i panni e pensa al suo fidanzamento combinato due mesi prima. Le famiglie sono d’accordo, perché non dovrebbe esserlo lei, si chiede.

Ad un tratto sente il rumore di una bicicletta. Eccolo che arriva, è lui.

Maria non sa bene cosa aspettarsi da questo matrimonio, non lo conosce molto, ma col tempo imparerà ad amarlo. Così le hanno detto.

Tutto sudaticcio e imbarazzato spiega che c’è una festa a casa della zia Ciccitta e che tutti i giovani sono invitati. Dopo qualche minuto il permesso è concesso.

Quando Maria arriva con il suo fidanzato alla festa, si accorge che anche questo ballo è l’ennesimo tentativo delle zie vedove e zitelle per combinare incontri.

Niente è stato tralasciato: la schiera di sedie a destra per i giovani e quella a sinistra per le ragazze; il tavolo che abitualmente occupa il centro della stanza è stato, come di consuetudine, spostato in un angolo, al lato del quale, si trovano zia Gina, zia Pina, zia Concetta e zia Rosina! Le vecchie adorano ciarlare e tutte guardano con curiosità e sospetto il suo accompagnatore. Dopo poco tempo riescono a trascinarlo in mezzo a loro.

Così Maria libera da domande indiscrete, si guarda intorno.

C’è chi balla l’ultima canzone di Frank Sinatra, chi si lamenta e preferisce Nilla Pizzi, chi si scambia sguardi ammiccanti e arrossisce di se stessa, chi continua a sistemarsi il vestito per fare buona impressione, chi brinda e ride con gli amici, chi la guarda da quando è entrata...

Maria abbassa lo sguardo. È Salvatore, ed è un bel ragazzo.

Ha i lineamenti perfetti e gli occhi sono celesti come il cielo.

Si avvicina. Non può pensare seriamente di parlare con lei senza essere stato prima presentato. No, certo. Lui fa di meglio: le chiede di ballare.

Un leggero “sì” esce dalla bocca di Maria prima che arrivi alla testa.

Sente le farfalle allo stomaco.

Il suo sguardo è fisso in quello di lei; la sua mano sicura le cinge la vita con delicatezza. Poi il ballo finisce. Lei torna alla realtà. Ha gran parte degli occhi puntati addosso, il resto su Salvatore.

Che reazione esagerata! Era solo un ballo! …Era solo un ballo?

Maria tornò a casa piena di dubbi. Nel giro di un mese sciolse il suo fidanzamento.

Dopo qualche altro ballo Salvatore si presentò a casa di Maria, e chiese la sua mano.

Maria accettò.

Scegliere non è mai facile, ma se si è guidati dal cuore, non è poi così difficile.

Tra Maria e Salvatore, per usare le parole di un poeta, “Furono baci, furono sorrisi, poi furono soltanto i fiordalisi”.

Il loro fu tra i matrimoni più felici che si possono immaginare, ebbero tre figli e tra i tanti nipoti ci sono io.

Martina

Domenica pomeriggio ai giardini

2011-11-20T04:38:00.003+01:00

Credit photo: Anna

L'elettrocinesi di Lars Von Trier

2011-11-20T04:35:00.018+01:00

Scheda

Il regista Lars Von Trier presenta al Festival di Cannes il suo ultimo capolavoro: Melancholia, grazie al quale Kirsten Dunst vince il Premio per la miglior interpretazione femminile.

Trama
Due sorelle si confrontano con le vicissitudini quotidiane in uno squarcio sulle loro vite normali deformate dall’imminente pericolo del pianeta Melancholia che si avvicina alla Terra.

Cast
Justine: Kirsten Dunst
Claire: Charlotte Gainsbourg
Michael: Alexander Skarsgård
John: Kiefer Sutherland
Gaby: Charlotte Rampling
Leo: Cameron Spurr
Dexter: John Hurt
Weddin Planner: Udo Kier
Jack: Stellan Skarsgård
Tim: Brady Corbet

Corpo e mente in collisione: un dipinto a tinte spaziali della turba psichica.

Come passare 8 minuti a fissare un’incomprensibile quanto audace intro: sintonizzarsi sul proprio canale di massima emotività, lasciare da parte pregiudizi e paure derivanti dal timore naturale dei film targati Von Trier, e prepararsi ad un viaggio onirico in compagnia di Melancholia, nelle sale italiane da ottobre.

Parte 1: Justine

Tutto ha inizio con un matrimonio, eppure non sono i legami il vero cardine di questa stramba trama. Una famiglia a dir poco eccentrica accompagna una sempre meravigliosa Kirsten Dunst che interpreta il ruolo di un’ambigua donna, all’apparenza perfetta, messa alle strette dall’inquietante presagio di un imminente apocalisse, presentatoci con un allegro sguardo su personaggi forti, oscuri, viziati e fin troppo realistici. Di tutto parla il film, fuorché di famiglia. Però eccola lì, una fragile benestante accozzaglia di caratteri opposti: un padre sornione ai limiti dell’indecenza, una madre autoritaria e coraggiosa la cui sterilità sarà pari solo alla maestria dell’attrice, Charlotte Rampling, di renderla vivida e penetrante, una sorella ansiogena e mutevole, che si potrebbe azzardare dicendo che soffra di disturbi di bipolarità, e la protagonista, Justine, unico personaggio che racchiude tutto degli altri e che, allo stesso tempo, rimane oscuro fino all’ultima ripresa focalizzata sulle sue sottili labbra, increspate da un leggero tremore. Mitico il personaggio del wedding planner, unico elemento di normalità a tal punto da risultare grottesco in una compagnia decisamente sopra le righe. La denuncia dell’anomalia è dettata proprio dalle sue poche battute, che cercano di attrarre lo sguardo dello spettatore, ormai stordito ed ammaliato dall’incomprensibile, alla dura e concreta realtà di quello che sembra il filone base: l’insormontabile spietatezza dell’essere umani in una società che non lascia tempo alle vere sensazioni. L’inconsistenza dello sposo è, infine, talmente forte da non renderlo nemmeno patetico, ma ridicolo perfino nel momento di più profonda e alta critica mossagli dalla tagliente Charlotte Rampling, arcigna e schietta vipera che, inevitabilmente, lo pone in imbarazzo durante il peggiore discorso mai realizzato nella storia dei matrimoni cinematografici. Ma tutto ciò viene perdonato di fronte alla tenerezza angelica di Alexander Skarsgård (che probabilmente farebbe meglio a vestire, o svestire, i panni del vampiro in True Blood – famosa serie tv tratta dai libri di Charlaine Harris - piuttosto che di un invertebrato senza alcuna ragione d’essere), inondando la scena di una luminosità che verrà certamente anelata fino allo spasmo nella seconda parte del film.

L’attesa e il suo deleterio peso, rallentano volontariamente il ritmo della storia e rendono la trama un declino inarrestabile verso l’ignoto. Ogni cosa sembra non poter né dover accadere, eppure i tasselli sono spinti ad incastrarsi a forza. Incantevole la musica, che rapisce ad ogni singola nota, mentre risulta scattante, a volte fastidiosa, la ripresa, che con la sua velocità e distanza dalla scena costringe a sentirsi intrusi in questa storia che non ha un senso soltanto, ma mille direzioni e a seconda dell’occhio che vi si posa, assume varie e contraddittorie sfumature.

“Sei al tuo matrimonio, non sei arrivata nemmeno a metà strada”
La nebbia si dirada, il cavallo galoppa e, giù per il sentiero, la sposa corre, dice di aver provato a vivere un rapporto, ma forse non troppo. D’altra parte che duri 10 anni o un paio d’ore, il matrimonio non è quasi mai un patto vincente, a maggior ragione se Justine passa dall’euforia alla crisi depressiva non per semplice crollo esistenziale, bensì per una nota preconizzante che il personaggio acquista mano a mano che la presenza del cavallo, già utilizzata in senso figurato ed inquietante nell’Antichrist dello stesso regista, aggiunge con un tocco di compassione e riflessione nei confronti della natura, elemento chiave nel travagliato rapporto del regista (e in questo caso, anche scrittore) con la vita.

Parte 2: Claire

“Melancholia passerà dritto davanti a noi, e non ci sarà mai spettacolo più straordinario”: sembra quasi un’autocelebrazione mascherata da battuta chiaritrice (in effetti, era ora) dell’incastro narrativo, ma più probabilmente il vero motivo della presenza di questo breve passaggio è da ricondurre all’evidente stato di turbe mentali che verte sulla famiglia e che, tramite un simbolico parallelismo, viene esplicata con l’avvento di un elemento esterno pericoloso e fatale in arrivo sul pianeta. Andando a fondo nella questione si potrebbero vedere i personaggi come piccoli cosmi a sé, che incontrandosi danno luogo a continue esplosioni e scontri, tuttavia l’estrema lentezza e calma della trama, delle battute e della recitazione portano, invece, ad una sgradevole accettazione dell’impossibilità di amare ogni familiare, tanto da ridefinirne i membri quando gli istanti sono tutto ciò che rimane. L’attesa, ancora una volta, lede quel sottile strato di vetro che sorregge lo spettatore dal cadere nell’oblio, in questa seconda parte si può sentire chiaramente che un dettaglio sfugge, così col fiato sospeso si attende una spiegazione, una tragedia, nella speranza che la camera rapisca nuovamente il subconscio comune.
Ed ecco che Von Trier non tradisce, serve il suo piatto di angoscia mista ad amarezza, inaspettatamente con un guanto delicato, scegliendo la dolce via della placida distruzione: poco per volta ci regala un finale da capogiro realizzato con una maestria tale da meritare la pazienza che un genio così bizzarro può richiedere di fronte ogni sua opera. Infatti, guardare questo film sarà difficile come per il cavallo di Justine attraversare il ponte, qualcuno non lo farà per noia, qualcun altro per paura, altri perché riconoscono la poca digeribilità delle opere di Von Trier, ma per tutti coloro che hanno già attraversato il ponte, domando il proprio cavallo/subconscio, al di là di esso non troveranno ciò che si aspettavano, ed è giusto così.

“Eccolo è lì, il passato ravvicinato”.

Isabella

Gaga pigliatutto

2011-11-20T04:32:00.010+01:00

Lady Gaga ha trionfato ancora.
Questa volta l’occasione è stata quella degli MTV Europe Music Awards 2011, svoltisi il 6 novembre scorso a Belfast, Irlanda del nord.

La pop star si è aggiudicata ben 4 riconoscimenti sui 6 ai quali era stata nominata. Mentre alla nuova grande voce femminile del Regno Unito, Adele, è andato solo un Award, quello per Best UK & Ireland Act, decisione che ha fatto molto discutere.

Le categorie vinte da Lady Gaga, invece, sono: Best Fans, Best Female Award, Best Song e Best Video, gli ultimi due per la hit Born This Way.

L’artista siculo-americana si è anche esibita in una futuristica performance del brano Marry the night, brano che sarà presto pubblicato come singolo.

Ma tante sono state le esibizioni. Tra le più apprezzate quelle dei Coldplay, di David Guetta e dei Red Hot Chili Peppers. Questa edizione, infatti, è stata, dal punto di vista dei live, superiore rispetto alle precedenti. Soprattutto perché a chiudere la serata sono stati i Queen, vincitori del premio Global Icon (per i 40 anni di carriera), accompagnati da Adam Lambert, vincitore di American Idol 2009, con un medley di pezzi storici: The Show Must Go On, We Will Rock You e We are the Champions, accompagnati dalla standing ovation del pubblico.

La conduzione è stata affidata ad un’insignificante Selena Gomez, fidanzatina dell’idolo delle ragazzine, Justin Bieber, che durante la serata si è “aggiudicato” il premio come Best Male, battendo rivali del calibro di David Guetta, Eminem, Bruno Mars e Kanye West.

E’ palese quanto a contare in questa manifestazione, a volte, sia il peso del parere del pubblico e non la reale bravura degli artisti in nomination.

Anna

Un paese ci vuole

2011-11-20T04:30:00.012+01:00

“Un paese ci vuole, non fosse che per il gusto di andarsene via.

Un paese vuol dire non essere soli, sapere che nella gente, nelle piante, nella terra c'è qualcosa di tuo, che anche quando non ci sei resta ad aspettarti”

C.Pavese

La luna e i falò non è solo l’ultimo romanzo di Cesare Pavese ma è anche il suo testamento spirituale. La carriera del narratore termina, infatti, con il suicidio.

La frase presentata è estrapolata dal primo capitolo dell’opera. Qui il protagonista, Anguilla, si confronta con una profonda riflessione maturata in lui nel corso del suo soggiorno in America.

Il significato della frase citata, e il tema pregnante del romanzo, è quello del “ritorno”: il ritorno al proprio paese natale (S.Stefano Belbo), che porta con sé il ritorno alle proprie origini, alla propria identità.

Colpisce subito la nostalgia con cui l’autore ricorda gli attimi di vita trascorsi fra le case, le strade e la gente del proprio paese. Non poteva esistere un mondo diverso da questo: il “paese” era il suo unico universo.

La curiosità che lo spinse verso nuove avventure era, in realtà, un dichiarato desiderio di andare lontano per ritornare un giorno ricco e più felice fra quelle colline.

Oggi, anche se lo scenario storico è mutato, l’esperienza vissuta da Anguilla sembra più che mai comune. Lasciare la propria realtà per andare alla ricerca di una fortuna maggiore, diversa da quella che la vita ha noi riservato, e il ritorno consapevole del vuoto che questo distacco ha in noi creato.

Valeria

Più nera non si può!

2011-11-20T04:28:00.004+01:00

Avete voglia di un dolce amaro, che esalti le vostre papille gustative, coccolando anche il cuore? Questa è la torta che fa per voi!

La “Torta brasiliana” nasce in completa armonia con la sua terra. Gli ingredienti principali, infatti, sono il cacao ed il caffè, fondamentali colture del Sud America.

Il gusto è forte e deciso, ma l’assenza di burro e uova nell’impasto regala un’incredibile leggerezza e morbidezza.

Bassa difficoltà di preparazione e velocità nella realizzazione, fanno poi della “Torta del Brasile” uno dei dessert più gettonati quando si ha poco tempo e scarsa destrezza con i fornelli.

INGREDIENTI (x 6 persone):

FARINA: 200 gr

CACAO AMARO: 100 gr

ZUCCHERO: 240 gr

LATTE: 300 ml

LIEVITO PER DOLCI: una bustina

CAFFE’ SOLUBILE: un cucchiaio

SALE: un pizzico

PREPARAZIONE:

Versare in un contenitore tutti gli ingredienti. Prima di aggiungere il latte, scaldarlo. Frullare fino ad ottenere un impasto omogeneo. Disporre in una pirofila rivestita di carta forno ed infornare a 180° per circa 20 minuti.

IL TOCCO DELLO CHEF:

Servire la “Torta brasiliana” spolverandola di zucchero a velo e decorando il piatto con del cioccolato liquido.

Non rimane che augurarvi buon appetito!

Valeria

"Cara futura me..."

2011-11-20T04:16:00.009+01:00

Avete mai pensato a dove sarete tra una decina d’anni? Chi mai diventerete e cosa cambierà nelle vostre vite?

Sono domande che ognuno di noi si pone. Il futuro è un cruccio per l’umanità. Però capita anche di ripensare ai vecchi trascorsi, a cosa vivevamo, a chi eravamo un tempo. E capita anche di non ricordare proprio niente! Sappiate che esiste un modo per riassaporare un po’ del tempo andato, grazie al sito http://www.futureme.org/. Scrivetevi un’e-mail e inviatela alla vostra casella di posta elettronica utilizzando il sito Future Me. Scegliendo la data d’arrivo, avrete notizie di voi dal passato!

Anna

20 novembre

2011-11-20T04:08:00.012+01:00

Accadde oggi:

nel 1910 lo scrittore russo Lev Tolstoj morì dopo essersi gravemente ammalato di polmonite. Lo ricordiamo grazie ad alcuni suoi romanzi che sono entrati a far parte dell’immaginario collettivo dell'introspezione romanzata, come Guerra e pace e Anna Karenina, ma anche per i suoi studi pedagogici e filosofici, che hanno ispirato la condotta non-violenta al Mahatma Gandhi.

nel 1989 l'Assemblea Generale delle Nazioni Unite approva la Convenzione Internazionale sui Diritti dell'Infanzia, il più completo ed importante strumento normativo internazionale di promozione e tutela dei diritti dell'infanzia, che entrerà in vigore il 2 settembre 1990.

nel 1989 lo scrittore siciliano Leonardo Sciascia morì a causa di un tumore. Durante la sua vita, ha saputo coniugare sapientemente l'attività politica con la sua passione per la scrittura. Partecipò, infatti, attivamente alla politica italiana, prendendo parte alla commissione parlamentare d’inchiesta sulla strage di via Fani e sul sequestro e l’assassinio di Aldo Moro. Un uomo che ha dato tanto per la lotta contro la mafia e che ha dimostrato un grande affetto per la sua terra, la Sicilia. E’ ricordato, infatti, soprattutto per i romanzi Il giorno della civetta e La scomparsa di Majorana, entrambi ambientati in terra sicula.

nel 2011, sì, avete capito bene, proprio oggi, voi state assistendo alla pubblicazione di “nerosubianco”, il blog che visiterete tutti i giorni per aggiornarvi sulle novità, riguardanti l’ultimo libro scritto, l’ultimo film girato, l’ultimo disco inciso e tutte le rubriche gestite dalla nostra Redazione.

Fausto